Crónica de una Konfussion por ctrl.TXZ

Crónica de una Konfussion por ctrl.TXZ

KONFUSSION
Despedimos el 2014 y haciendo el típico repaso de lo que nos ha deparado el año, cabe mencionar la aparición de Konfussion, un encuentro psiquedélico celebrado en el entorno natural de La Roca de la Sierra (Badajoz), que en su primera edición ya destaca por la honestidad de su propuesta, un referente inmediato para asegurar el futuro de la escena psytrance ibérica.

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Para llegar al Konfussion hay que alejarse pocos kilómetros de La Roca, en plena dehesa extremeña, que este año ha sido generosa con la lluvia y la rica vegetación, todavía verde a esas alturas de la primavera. El hogar del encuentro es una llanura entre suaves colinas alfombradas de hierba con apenas rocas, alejado lo suficiente de la carretera principal y con extensas zonas para la acampada o el aparcamiento, imprescindibles para evitar el problema de los coches inundando todo el recinto. El primer detalle que llama la atención y que recordarán los que llegaron antes del comienzo oficial del evento, es la capacidad para solucionar el problema de alojarnos cuando todavía no se podía acampar, improvisando una especie de camping indoor en las instalaciones de la organización. En este sentido, el Konfussion cuenta con una antigua nave reformada, donde se encuentran las duchas y los servicios (siempre limpios gracias a los asistentes), un espacio dedicado a charlas, talleres o una feria de tecnología en proyecto. Otro detalle es la excelente distribución de los escenarios (Mainfloor, Alternative, Chill Out), el mercadillo, el área de relax y los WC orgánicos, mediante una cuidada planificación del sonido que salva los accidentes del terreno, consiguiendo separar los diferentes ambientes sin generar interferencias entre espacios. Porque si el plato fuerte del evento es la música, la guinda del pastel es el equipo de sonido y técnico, de la casa SPK Audio. El encendido del equipo, que marcó el inicio oficial del encuentro, supuso un regalo para los oidos, con una calidad que ya quisieran tener muchos festivales de pago. Respecto al line up, la selección destaca por el apego a la actualidad, con lo más fresco del panorama psytrance, alternando la presencia de algún artista de proyección internacional, con jóvenes promesas que demostraron estar a la altura de las circunstancias. Cae la noche y llega el momento oportuno para que brillen las decoraciones en todo su esplendor: el Main se convierte en un mandala de 20 metros de diámetro creado por la magia de Ganesha Space Garden y en el Chill, Espepelen transmite las vibraciones psiquedélicas con sus pinturas sagradas. Bailamos en éxtasis místico, sumergidos en océanos de imágenes soñadas por la imaginación de Hypnotica Visuales, atravesando las dimensiones infinitas del lasershow y la iluminación de Alpha Indi. Mención de honor para el equipo de barra y cocina, especialmente por sus bajos precios, más aún teniendo en cuenta que no aprovecharon para subirlos a cambio de entrar gratis. También para el batallón de limpieza colectiva que mantuvo el recinto limpio en todo momento, dejándolo incluso mejor de como estaba antes del evento. Como último detalle en forma de anécdota, el caso de un académico que iba a grabar en la zona un programa de cultura rural para RTVE y terminó improvisando una conferencia, en la que aseguró tener un público mucho más inquieto que en la universidad. Sin duda, la capacidad de improvisar soluciones es la mayor virtud de una organización que, recordémoslo, surge del trabajo desinteresado de los participantes y parte de un presupuesto cero. La respuesta del público ha sido unánime en señalar la atmósfera especial de este inolvidable encuentro: los veteranos del psytrance hablan de un antes y un después del primer Konfussion; los habitantes de La Roca han aceptado formar parte de esta gran familia, con su alcalde predicando con ejemplo, entre otras cosas, al cubrir el primer turno en la puerta de entrada, dando la bienvenida.

1526491_645894908819115_3311155772160809842_nSeguro que pronto tendremos noticias de este festival, del que ya esperamos con ganas su segunda edición en 2015.

Más información en http://www.konfussion.es

#psycotrancemag #eventosdestacados #Liberdelic (edicion)

Connection 2014, La crónica – EXTREMADURA ES ELECTRONICA (REPRODUCION)

Connection 2014, La crónica REPRODUCION INTEGRA DE LA MATERIA PUBLICADA

Connection 2014, La crónica

 Nuestro colaborador Pablo Ortega, estuvo hace unos días en el festival andaluz Connection 2014 y una vez más nos trae una exquisita crónica.

CONNECTION 2014 LA CRÓNICA, (Autor: Pablo Ortega Román)

La tercera edición de Connection dio el pistoletazo de salida la noche del primer jueves de octubre, ante la atenta mirada de una luna en estado creciente, un aspecto muy cuidado en este tipo de festivales. Tendríamos por delante cuatro días de cultura trancera, disfrutando del exquisito paraje natural donde se ubica, en la sierra norte de Sevilla, más concretamente en el camping de Batán de las Monjas, muy cercano al pequeño núcleo poblacional de San Nicolás del Puerto. Todo estaba dispuesto para el comienzo de esta gran ceremonia, cita anual obligatoria para los amantes del psy-trance.Conecction1

Nuestra llegada se produjo cerca de las 4 de la mañana. Temperatura baja pero agradable, humedad bastante alta, y lo más importante: sin atisbos de lluvia. Tuvimos la suerte de poder estacionar nuestro vehículo en los aparcamientos más vigilados, cerca de la zona de acampada, por lo que no tardamos en hacernos con un buen sitio bajo los árboles y montar nuestro campamento base. Enseguida nos dimos cuenta de los principales cambios de disposición del recinto respecto al año pasado: el main floor más alejado del camping, ocupando una superficie más reducida pero más acogedora, y el espacio chill out junto a la entrada principal, en una zona más abierta y visible. En mi opinión, un gran acierto por parte de la organización, pues el main quedó perfectamente dimensionado para el número de asistentes que fuimos, en una zona bien acotada por árboles y por el paso del río, sobre un suelo sin apenas desniveles ni obstáculos. El chill out quedó más expuesto al paso de la gente, por lo que siempre que se atravesaba el recinto se podía otear lo que sucedía por allí.

Tanto los escenarios como prácticamente todo el complejo, fue decorado y ornamentado hasta el mínimo detalle por los chicos de Sumeria y Mimesis, procedentes de Ibiza, quienes con sus telas, pinturas, estructuras de madera y demás elementos decorativos transformaron el lugar en un enclave mágico de temática psicodélica y ritualista. Todo ello, unido a la propia naturaleza del lugar, completaron una escenografía perfecta para un festival de trance. También cabe destacar el inmenso trabajo realizado por Carlos Serrano, el video jockey, responsable directo del proyecto Hypnotica Visuales. Sus retro-proyecciones de alta calidad, junto con el despliegue luminotécnico de luces y láseres, nos teletransportaban a otra dimensión mientras disfrutábamos de la música en la pista de baile. La psicodelia nocturna estaba asegurada.roof

Una vez contextualizados, toca hablar de música. El equipo de sonido elegido fue el mismo que usan en Transition, un evento open air de similares características celebrado a comienzos de la primavera. Se trata de unos altavoces elevados Martin Audio de unos 30.000 watios de potencia. Un equipo que ya conocemos de sobra y que tan buenas alegrías nos ha dado durante varias ediciones de Transition. Sin embargo, durante el primer día del festival, no lograron configurarlo del todo bien y no pudimos disfrutar de un buen sonido hasta la noche del viernes. Incluso tuvieron que cambiar la mesa principal por una Xone92 de Allen&Heath. Poco a poco fueron consiguiendo mejorar la acústica, hasta que por fin el sábado se alcanzó la mejor ecualización posible.

VIERNES

La primera actuación que pudimos disfrutar fue la de Moontrip, un chico de Huelva que suele hacer bailar mucho al público con su psychedelic directo y pistero. Aquí no iba a ser menos, y aunque el dancefloor no presentaba todavía demasiada afluencia, los que estábamos allí zapateamos el suelo a ritmo de bombos y grooving. Acto seguido, el sevillano Mush Effect desarrolló una descarada transición hacia el goa, un estilo que ha ido introduciendo últimamente en sus sesiones.

Con los primeros rayos de sol, una de las jóvenes promesas con mayor proyección en la escena nacional del goa-trance, cogió los mandos de la nave. Hablamos de Arabians, quien ya ha venido varias veces desde Ibiza hacia el sur de la península a mostrarnos sus últimos trabajos, dejándonos su sello alegre y melódico, apropiado para comenzar el día con una sonrisa. Tras él, Fran DJ continuó con los sonidos goa, introduciendo matices más propios del psy actual, preparando al público para uno de los platos fuertes del festival.

Cerca de las 11 de la mañana dio lugar la primera actuación internacional: el omnipresente Boom Shankar, pieza indispensable en todos los Connection celebrados hasta la fecha, y también presente en los eventos organizados por los promotores de Transition y otras fiestas celebradas en nuestra geografía. El alemán es, además, uno de los accionistas del propio festival, colaborando activamente en la confección de los line-up. Una vez más, sacó a relucir su repertorio más serio y contundente, directo a la yugular. Su depurada técnica tras los platos le permite minimizar las bajadas, enlazando rápidamente temazo tras temazo, casi sin dejarnos respirar. Hora de despertarse.

Boom Shankar

El siguiente en pasar por cabina fue Matt Loraine, otro forastero que ya conocemos bien por estos lares. El británico impuso un estilo más progresivo, pero con mucha pegada. Excelente selección musical y gran plasticidad en las mezclas. Su set se nos pasó tremendamente rápido, y es que las actuaciones de una hora, cuando son buenas, a veces pasan casi desapercibidas. No así sucedió con Psygroo, quien bajó considerablemente el ritmo y los bmps, por lo que decidimos irnos a descansar bajo el intenso sol del mediodía.

SÁBADO

Poco antes de caer la noche del viernes, el tiempo empeoró y llovió un poco, pero no impidió el trascurso normal del evento. Rápidamente, los voluntarios colocaron una capa de paja seca por todo el dancefloor para impedir la formación de barro e inundaciones. Sobre la 1 de la mañana nos volvimos a reunir con nuestros amigos en el escenario principal. Nos contaron que Imox Maya había realizado una gran sesión, para algunos, lo mejor de la fiesta hasta entonces. El guatemalteco, afincado en Ibiza, tampoco es ninguna novedad en los line-up andaluces.

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Los encargados de abrir el tramo musicalmente más oscuro del festival fueron los Ex-Gen, quienes animaron la pista con su hi-tech de altos kilates. El dúo catalán, compuesto por los productores Nanuk y Aum Project, realizó un directo intenso y rotundo que no dejó indiferente a nadie. Tras ellos, sería el turno de uno de los cabezas de cartel: Absolum. El capo de 3D Vision siguió las directrices marcadas por sus predecesores. Potentes líneas de graves se iban entrelazando con melodías orgánicas y a la vez oscuras, convirtiendo el main floor en una auténtica olla a presión del mejor night full on. El francés no defraudó y terminó cuajando una actuación magistral.

Difícil tarea la que tenía el bueno de Superspunk, quien se tendría que ocupar de seguir canalizando las energías del público en la noche más exigente. El extremeño no lo hizo nada mal, supo aprovechar su oportunidad y no le falló el pulso. En esta ocasión, no abusó de ritmos rotos y subidas frenéticas, sino que prefirió desarrollar un set más lineal y llevadero que otras veces, demostrando que ha entrado en clara fase de madurez musical. Tanto su actuación como las dos posteriores, tuvieron que prolongarse 15 minutos más de lo previsto, ya que Nebula Meltdown, otro importante artista internacional, al parecer enfermó y no pudo asistir al festival, dejando un importante vacío en la noche del dark.

Pasadas las 4, comenzaría el live de  The Darkface, uno de nuestros productores más internacionales, el único representante español del pasado Freedom Festival. Sonido remasterizado por él mismo de gran calidad, melodías siniestras y bombos demoledores. Uno de los mejores directos de dark-psy que pueden escucharse en la actualidad, tremendamente hipnótico y mental. El catalán dejó el pabellón muy alto, como suele decirse. Quizás por ello, Cels no terminó de encandilarnos y aprovechamos para salir un rato de la pista.

Cuando volvimos, ya bajo la luz del día, nos encontramos un dancefloor lleno hasta la bandera disfrutando nuevamente de Absolum en su segunda actuación, esta vez bajo el pseudónimo de Transwave, el cual utiliza para presentar sus producciones de goa-trance, normalmente acompañado por su colega Deedrah. El público disfrutaba de lo lindo, fueron momentos de muchos bailes y saltos. La mayor parte del mismo eran extranjeros, quienes parece que son los que más disfrutan y demandan este estilo musical, originario de la cultura psy. Acto seguido, el eterno Dany de Jota colocó sus vinilos para continuar en la onda del old school. El sevillano nos dejó algunos errores técnicos, sobre todo cuadrando tracks, aunque cabe decir que su selección musical fue muy heterogénea y las mezclas no eran nada fáciles. Sin embargo, puso varios temas míticos que fueron bien recibidos por los presentes.

Sobre las 11 del día, apareció por el backstage el carismático Biofa, quien tardó muy poco en darle un vuelco a la situación gracias a un repertorio más contemporáneo, principalmente full on. El brasileño conectó enseguida con el público y nos transmitió buen rollo durante toda su sesión. Tras él, emergió la figura de otro importante exponente de la escena británica: Prozak, más conocido hoy en día como Champa. Su psychedelic enérgico y alegre fue bien recibido por los asistentes, quienes todavía no aparentaban muestras de cansancio a esas alturas del festival. El veterano productor inglés, pareja sentimental de Sati, la cual pincharía dos horas más tarde, tiró de producción propia y demostró que sigue estando en forma.

La última actuación que pudimos disfrutar el sábado antes de irnos a descansar, fue la de Dejavoo, el dúo compuesto por Dj Kristian y Plastic Vibe, aunque esta vez sólo pudo venir el primero. Español de nacimiento pero con residencia en Londres, Kristian nos regaló un set ácido y ecléctico, muy divertido, combinando elementos de otros géneros musicales con psy-trance. Con el líder de Transient Records despedimos el día para regresar varias horas después.

DOMINGO

Durante nuestro período de descanso, pincharon artistas de gran nivel como Quantica, Lupin, Obit o Jana. Una lástima habérnoslos perdido, pero en festivales como este, más vale gestionar bien las energías para poder disfrutar como se merece las actuaciones que uno vaya a ver… ¡no se pude estar en todas!

Hacia la medianoche volvimos a reaparecer por el main. Allí se encontraba el inseparable compañero de Boom Shankar: Alexsoph. Su forma de entender el trance, representa lo que muchos llaman “sonido Transition”, esto es, transiciones progresivas de ida y vuelta, buscando puntos de conexión entre el techno y el trance, aunque por el carácter del festival, hubo más de lo segundo. Con el siguiente pinchadiscos, Toxic, comenzaron los problemas técnicos. El barcelonés no pudo desarrollar su set con normalidad porque la corriente eléctrica desaparecía por momentos, hasta que finalmente sufrimos un parón de media hora.dancefloor1

El personal no tardó en evacuar el dancefloor y se agolpó en el chill out, donde sonaba un buen dark progresivo, estilo que se echó de menos en el escenario principal. Pronto llegaron las buenas noticias: los generadores volvieron a funcionar y todo quedó en un susto. Al parecer hubo un problema de condensación de agua debido a las altas humedades del lugar. Chimbo hizo que olvidásemos rápidamente los contratiempos con una de las mejores actuaciones del festival. El cordobés, miembro activo del colectivo Full Moongui, conoce al público andaluz como nadie y desplegó una selección musical sensacional, muy bailable y dinámica.

Así pues, el main volvió a calentar motores, y con Corthes, terminamos de despegar. El joven sevillano añadió aún más psicodelia al ambiente a través de melodías ascendentes, demostrando que es posible generar atmósferas mentales sin perder por ello ritmo y pegada. Aprovechó con acierto las bajadas de los temas para ejecutar mezclas largas e introducir filtros de efectos. Otro de los que salió reforzado tras su gran actuación. La noche del psychedelic fue rematada por Hypnoxock, uno de las artistas más en forma de la escena nacional, quien se encargó de realizar una nueva transición hacia el goa-trance, introduciendo sonidos más añejos y primitivos.

Antares adelantó su actuación para introducir lo que los organizadores llamaron “Sundaytrip”. Como su propio nombre indica, durante todo el domingo más la madrugada del lunes, el goa se convertiría en protagonista absoluto de la pista. Ya de día, Anoebis, líder del sello Suntrip Records, uno de los colectivos colaboradores con Connection, demostró su destreza tras los platos mezclando con acierto temas muy melódicos y dispares entre sí. Sonaron las últimas producciones de neo-goa que tanto éxito están teniendo en naciones como la India, Israel o Bélgica, su país natal.

La última actuación completa que pudimos ver fue el live de Filteria, otro de los cabezas de cartel. El sueco preparó con mimo su equipo con Ableton y tardó muy poco en meterse al público en el bolsillo. De nuevo, vimos una mayoría de extranjeros en la pista, quienes agradecieron los estilos más old school con saltos y algarabía. Luego comenzó el set de Morphic Resonance, continuando la línea de los anteriores DJs. El cansancio se apoderó de nosotros y decidimos retirarnos. Al día siguiente tocaba trabajar y volver a la realidad.Lord Flames

Es más que probable que esta sea la crónica más extensa que haya publicado jamás esta revista, pero había muchos aspectos que contaros y creemos que la ocasión lo merecía. Un festival de cinco días da para mucho. Sin duda, Connection ha dado un paso más en su evolución y poco a poco va alcanzando sus objetivos: atraer al público extranjero, mejorar la oferta musical y ampliar el número de participantes. En esta edición se rondó el millar de asistentes, el doble que el año pasado. Así pues, podemos afirmar que ha sido todo un éxito, y que las experiencias vividas allí han sido fantásticas e inolvidables, una vez más. Se ha conseguido conectar con los tranceros más exigentes de toda Europa, y se ha consolidado, sin hacer mucho ruido, en la cima de eventos psy-trance en nuestro país.

thanks

¡¡¡Madrid esta que arde!!! Estrenamos colaboracion en eventos.

Psycotrance Magazine colabora en eventos en la capital.

!!NOTICIÓN¡¡ La primera fiesta con colaboración de PSYCOTRANCE MAGAZINE será: En la capital, al lado del metro, con un artista internacional de renome REAKY LIVE, con entrada gratis toda la noche, con un after organizado para que sigas hasta la fiesta del domingo anoche.  Es todo que podemos ofrecer, no hay excusa para no pasar este finde bailando en los tres eventos que se presentan en uno de los fines de semana que destacamos en Madrid.

La idea es hacer mas eventos en colaboración con los colectivos de españa para arrecaudar fondos que seran revertido en material promocional para ser sorteado o regalado mediante alguna de nuestras promociones. Los interesados en colaborar con nuesta revista haciendo eventos conjuntos deben ponerse en contacto por mensaje a nuestro buzon.

Madrid esta que arde, da gusto ver la escena activa de nuevo. Hacemos un resume para que no te pierdas ningun evento:

MADRID EVENTOS :

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25-10 PsyLaRoda – DUNLE+BIOFA+DIENEKES+HYPATIA+JUAN VAQUERO
3 Euros c/ birra Socios / 7 No socios – Conde de Casal
https://www.facebook.com/events/727735917307984 1239710_737733699639703_4907917853676181399_n
08-11*Psycotrance Night – (REAKY LIVE+MANIONIC+BIOFA+PSYWEONE+SAN VAREZ)
GRATIS – Sala Starving – Herrera oria
https://www.facebook.com/events/1479307295663779

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09-11 07:00 PsyLaRoda – (RHINO CERATOPS+ROB PSY+COLEGUITA+GUEST DJ)
3 Euros c/ birra Socios / 7 No socios – Conde de Casal

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09-11 23:30 – Ritual – (FLIPKNOT LIVE+FOREST BAMP+LUDOPSY+ ROWRX+AWWEN)
Yasta Club  – Gran Via
https://www.facebook.com/events/345995418899095/

PME

22-11 *Psycotrance Minds – (MANIONIC+PARRA+FRAKTALMOON+HYPATIA)
(10 Euros / c copa Lista) – Moncloa
https://www.facebook.com/events/360754154092174

Pascal Kleiman – Un ejemplo de superación (20-09 en Madrid)

 Pascal Kleiman – Un ejemplo de Superación 

Pascal Kleiman

Pascal Kleiman

Este dj de origen francesa es un ejemplo a seguir.  Es la prueba de que no existe limites a nuestros sueños si no los que imponemos nosotros mismo. Al largo de los años ha participado en diversos eventos relevantes en nuestra escena, con una calidad incluso superior a algunos djs que no tienen que superar las mismas dificultades que Pascal.

A mediados de los 80 Pascal comenzó a abrirse un hueco en el mundo de la música gracias a la emisión de un programa de radio pirata llamado ‘Virus’, en el que emitía música punk y funk independiente que le gustaba y que por aquel entonces todavía era vista como una rareza.

Sin embargo, poco a poco fue haciéndose con una base potente de fans que le empujaron en 1989, ya con la revolución Acid House en pleno auge, a presentarse como Dj y productor musical por aclamación popular, faceta que explotó en las primeras raves en Francia.

Una escuela única de aprendizaje que le valió como experiencia para conseguir la que sería su primera residencia como Dj en el club ‘Attica’, una discoteca que triunfaba en Madrid a principios de los 90. Aunque no fue hasta su traslado a Valencia en plena fiebre del Bakalao cuando su nombre y su particular manera de pinchar se hicieron famosas en todo el mundo y su presencia requerida en clubs de Estados Unidos, Rusia o Israel.

Pero aquello fue solo el principio de un negocio musical que hoy, casi 20 años después, sigue en plena vigencia. De hecho, después de haber pinchado en cabinas míticas como Puzzle, Barraca o Pachá, y de fundar su propio sello musical donde ejerce de verdadero mecenas de la música house, Pascal Kleiman, o ‘El Increíble Pascal’ como algunos le llaman, permanece como uno de los nombres más importantes de la industria.

En 1996, creó el sello discográfico “UV”, con el fin de producir los artistas alternativos de la escena electrónica en Valencia, España

Este finde semana Pascal se presenta en la sala Specka, Madrid junto a conocidas figuras de la escena local Rosy Specka, Biofa & Chema Escudero. Produce: Keny80s & SPCK.  Es una excelente oportunidad de ver este artista en acción.

LINE UP:

00:00-01:30 > ROSY
01:30-03:00 > BIOFA
03:00-05:00 > PASCAL KLEIMAN
05:00-06:00 > CHEMA ESCUDERO

Specka Madrid

Specka Madrid

Evento: PASCAL KLEIMAN @ SPECKA (Ciclo 25 Aniversario)  – Madrid – 20- Septiembre https://www.facebook.com/events/347577292068035/

QUERIDOS AMIGOS, OS CITO EL SABADO 20 DE SEPTIEMBRE PARA UNIR CUERPO Y ALMA AL REDEDOR DE ESTA GRAN PIEDRA ALZADA SOBRE EL PANORAMA MUSICAL DE LA ELECTRONICA MADRILEÑA. SPECKA ESCRIBE EL CICLO 25 ANIVERSARIO CON UNA SESION DE PSY/GOA TRANCE DE MI PIE EN VISTA DE FRENAR LA EXPANSION DEL BIG BANG, ANUNCIAR LOS GOLPES DE LOS TACONES Y EL VOLVER DE LAS PALMAS Y BAILAR TODOS HASTA ROMPERSE LAS PIERNAS…GRACIAS! Pascal Kleiman

Ademas tenemos información por fuente segura que habrá un after muuuuy cerca de la fiesta, así que veniros preparados para bailar hasta la hora de la comida al menos.

Mas información:

http://www.pascalkleiman.com/

https://www.facebook.com/pages/Pascal-Kleiman/111968202221451?fref=ts

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#pycotrancemag  #eventosdestacados #culturapsycotrance #OrionP

El ultimo hippie de pie 2: Estado global de la mente

El ultimo hippie de pie 2 : Estado global de la mente

“El ultimo hippie de pie 2: Estado global de la mente” es la secuela de un documental fascinante sobre la psicodelia, la danza trance, la cultura hippie de Goa, que ha ido evolucionando desde los años sesenta … de Rock and Roll de trance, la transición tiene hecho la escena aún más vibrante y más rica con estilos alternativos de la música que se está reproduciendo en todo Goa. El documental aún no se ha lanzado sin embargo hay algunos vídeos de la película es posible que desee ver. Será tal vez le dará la sensación de volver a la mágica Goa, a pesar de que por un corto tiempo!

Aunque los partidos psychedelic trance tienen una mucho más grande después de estos días, el espíritu del rock and roll sigue vivo y coleando en Goa. ‘Art Escape de Goa’ por su parte, ha estado haciendo un trabajo fenomenal en el mantenimiento de la escena de la música en vivo va fuerte con grandes artistas y músicos en ciernes de ser dado una plataforma para exhibir su talento. El ambiente en Goa es tan puro y tan mágico que hace que la gente sigue viniendo a por más … temporada tras temporada. Con un número cada vez mayor de Psychonauts jóvenes explorar su subconsciente a través de la experiencia de la danza trance psicodélico, hay todo tipo de experiencias que se desarrollan. A veces confundiendo con una sobrecarga de información … otras veces profundamente esclarecedor y muy edificante.

 

En medio de todo el caos y la locura de la escena, también hay despertares y realizaciones que se desarrollan dentro de nuestra conciencia a medida que continuamos para explorar encontrar el camino de regreso a nuestras raíces increíbles. La Experiencia Psicodélica Goa da a miles de personas de todo el mundo la oportunidad de experimentar el lado místico de lo que consideramos la realidad. Un patio de recreo de las clases donde la gente pierden su identidad individual por un corto tiempo y experimentar el poder de la comunidad y un sentido de unidad absoluta con todo. Este tipo de experiencias puede parecer corta duración, sin embargo tener un impacto profundo, eterno en nuestra conciencia. Una vez abierta la cuenta, no es posible volver a un estado de ignorancia voluntaria.

Goa es, lo que nosotros hacemos de ella Vamos a mantener viva la magia 🙂

 

Tristan blasting at Shiva Valley, South Anjuna – Goa 

Last Hippie Standing – Goa Trance Documentary

#psytrancemag #Culturapsycotrance #Psyart

 

Destacamos el evento CONNECTION FESTIVAL 2014

Destacamos el evento CONNECTION FESTIVAL 2014

2-6 October – San Nicolas Del Puerto, Sevilla, España

Connection Festival 2014

Connection Festival 2014

Connection es un festival de música psycodélica, realizado al aire libre. Casa de todos nosotros 🙂 Donde convivimos unos maravillosos días rodeados de la naturaleza.. la ilusión de todos por un mismo deseo.. La música que mas suave entra por nuestros oídos. Una especial unión de almas libres que tomamos la acertada decisión de reunirnos en un Lugar tan mágico como este… Las imágenes lo demuestrantodo… Música especial y mires donde mires, solo ves Disfrutar ♥ ..

Escucha el paraíso de la psycodelia.. Sentir como fluye nuestro cuerpo… Solo cierra los ojos y déjate llevar.

Connection se realiza una vez al año en un paraiso diferente cada vez,El primero fue en Priego de Cordoba y en 2013 encontramos nuestro cachito de paraíso definitivo en el Batán de las Monjas, en San Nicolás del Puerto (Sierra Norte de Sevilla), lugar que convertimos en una pequeña Gran aldea donde podias disfrutar de la naturaleza de la zona,, Disfrutar del agua recién nacida del río Huéznar ! Respirar aire vivo. Donde todos nosotros disfrutamos unos maravillosos días escuchando una linda melodia psycodelica en nuestro interior, en el ambiente. Gente diferente que va y viene.. Otros que aparecen de repente! Todos con la misma ilusión.. Evadirse de la realidad en este mágico lugar.

Gracias a vosotros por hacer de este encuentro un viaje Único, inolvidable, especial.. Para siempre recordar ♥ Gracias a todos los trabajadores por dejarnos sentir esa vibración tan positiva cada día,, un ambiente cálido entre todos nosotros.. lleno de luz y color. Maravillosa decoración! Ven, entra y disfruta…

Espero lo sintierais tanto como Yo. Lo guardéis siempre en el baúl de los recuerdos

Connection Festival 2014

Connection Festival 2014

Line UP :  #### MAIN FLOOR ####

LIVE
* CALIFORNIA SUNSHINE
(Israel)* TRANSWAVE
(France)* ETNICA
(Maurizio Begoti/Italy)* ABSOLUM
(France)*FILTERIA
(Sweden)

* PLEIADIANS
(Maurizio Begoti/Italy)

* ALIENAPIA
(Ukraine)

* E-MANTRA
(Romania)

* QUANTICA
(Argentina)

* THE MUSES RAPT
(Juan Verdera / Spain)

* CHAMPA
(UK)

* PAN PAPASON
(Greece)

* NEBULA MELTDOWN
(Finland)

* MORPHIC RESONANCE
(Spain)

* ADRENALIN DRUM
(Israel)

* HYPNOXOCK
(Spain)

* EX-GEN
(Spain)

* TERRANOSTRA
(Switzerland)

*DEJAVOO
(UK)

* AJNA
(France)

* LUPIN
(Spain)

* ANTARES
(Belgium)

* JUGGLING
(Portugal)

* THE DARKFACE
(Spain)

* BOOM SHANKAR
(Germany)

* DANY DE JOTA
(Spain)

* ANOEBIS
(Belgium)

* SATI
(Poland)

* PSARA
(Portugal)

* DJANE JANA
(Germany)

* DJ TOXIC
(Spain)

* LORD FLAMES
(Spain)

* OBIT
(Spain)

* BIOFA
(Brazil)

* HELL BLAU
(Spain)

* ALEX SOPH
(Germany)

* LISERGIO
(Brazil)

* HASE
( Romania)

* ARABIANS
(Spain)

* DJ TB
(Germany)

* LYNX
( Belgium .)

* MATT LORAINE
UK)

* GAV RAVENOUS
(UK)

* CÉSAR MIMESIS
(Spain)

* MUSH EFFECT
(Spain)

* ONS
(Portugal)

* PSYTOTIX vs SAYLBACK
(Spain)

* IMOX MAYA
(Guatemala)

* CHIKO
(Italy)

* BENBASS VS E-NIGMA
(Spain)

* MOONTRIP
(Spain)

* SUPERSPUNK
(Spain)

* CELS MIMESIS
(Spain)

*LULL
(Spain)

* CHIK’M
(Spain)

* CHIMBO
(Spain)

* CORTHES
(Spain)

*DIPLODOCUS
(Spain)

* TRANSLUCID
(Spain)

* PSYGROO
(Spain)

#### CHILL OUT ####*ZYMOSIS
(Ukraine)* GREEN BEATS
(Spain)* E-MANTRA
(Romania)* THE MUSES RAPT aka JUAN VERDERA
(Spain)

* OM GARUDA
(Malasia)

* ANOEBIS
(Belgium)

* PAVANE
(Belgium)

* PI PARADOX
(Germany)

* RODMINUS
(Malta)

* PSYWEONE
(Spain)

* CHIK’M
(Spain)

* DISCIPLE OF THE OPIUM
(Spain)

*JOYFULL NATIVES
(O.S.G.) Portugal

* ITALOSAFARI
( Dubient)

* KALA HARI
(Psyderweb Records/O.S.G.) Portugal

*PHONOPHORA
(Psychedelicious Collective) UK

* ROBॐPSY
(Madrid)

 *MANIONIC
(Sinergia) Brasil* VibraVivaLambroSounD – VVLSD Collective – VVLSD Collective
(Italia)* MUSH EFFECT
(Spain)TBA……
Decoración
★Sumeria (Spain)★Mimesis ( Spain)Visuales Team:★Hipnotica el arte de lo Efimero (Spain)

 

Connection Festival (juan Verdera)

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Connection Festival (juan Verdera)

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Connection Festival

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Connection Festival info:

Connection Festival

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Organizador
Red Dust Crew
Línea de contacto
34608126782

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Entradas :

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#psycotrancemag #eventosdestacados #promociones #Liberdelic

Nómadas por la fiesta: cuando tu vida consiste en rodar de rave en rave

23 instantáneas de Tom Hunter, el fotógrafo inglés convertido en ‘traveller’ que documentó la escena rave europea

Por : Luis M. Rguez
Tom Hunter Le Crowbar

El 24 de agosto de 2012, Channel 4 conmemoraba el legado de la cultura rave británica con una emisión especial de ocho horas de duración. La cita venía a celebrar el vigésimo aniversario de la mítica rave de Castlemorton, un evento gratuito y al aire libre donde se congregaron cerca de 40.000 personas durante toda una semana. Lo extraño del asunto es que aquella celebración retransmitida por la tele se inscribía dentro de las actividades del London 2012 Festival, la programación cultural oficial desarrollada alrededor de los Juegos Olímpicos de Londres. Los poderes públicos británicos se apropiaban así de una efeméride, la gran rave de Castlemorton, que fue determinante para la promulgación de la Criminal Justice and Public Order Act 1994, una ley que, fundamentalmente, buscaba acabar con las ‘free partys’ que desde el verano de 1988 se habían extendido por el Reino Unido. Es decir, se celebraba como patrimonio nacional de cara al mundo lo que dieciocho años antes intentaron prohibir por todos los medios. ¿Se puede ser más cínico?

Tras la pista de la madrugada eterna

Aunque el germen primigenio del “Segundo Verano del Amor” hay que buscarlo en pequeños clubes londinenses como el Spectrum de Paul Oakenfold, el Trip de Nicky Holloway o el Shoom de Danny Rampling, con la propagación del acid house y el éxtasis, la agitación pronto se trasladó hacia fábricas y naves industriales abandonadas al norte y este de Londres. Aquella búsqueda de espacios de libertad, al margen de limitaciones horarias y leyes, no tardó en generar desconfianza entre los poderes públicos británicos. A la vez, los medios no tardaron en lanzarse a demonizar todo lo relacionado con aquella explosión de baile y júbilo alimentada por la ingesta masiva de éxtasis. La solución a la creciente criminalización de la escena rave pasaba por alejarse de los núcleos urbanos. Así es como, a principios de 1989, empiezan a popularizarse un nuevo tipo de fiestas celebradas a cielo abierto. Las warehouse parties daban así paso a las raves. Y la persecución policial de aquella nueva realidad cada vez más masiva, lejos de atemperarse, no hizo sino crecer en intensidad y en violencia.

El poder de convocatoria de aquellas raves a campo abierto creció exponencialmente, teniendo uno de sus episodios más multitudinarios en la citada rave de Castlemorton Common, ocurrida de forma semiespontánea en mayo de 1992. Poco después el gobierno conservador de John Major recogía el testigo de la ofensiva iniciada por Margaret Thatcher y aprobaba aquella infame Criminal Justice Bill que prohibía, entre otras cosas, la congregación de personas en torno a “música caracterizada por la emisión de una sucesión de beats repetitivos”. Aquella ley buscaba, fundamentalmente, acabar con la cultura rave. Pero la llama había prendido y la escena de las ‘free parties’ se extendía ya como el aceite por todo Europa.

La respuesta de parte de aquella comunidad de nuevos travellerssurgidos al calor de la cultura rave fue poner rumbo a otros lugares con sus caravanas, sus camiones y sus soundsystems móviles. Entre ellos estaba Tom Hunter, un fotógrafo originario de Dorset, formado en la London College of Printing y habitual de la escena squatter de Hackney que un buen día de 1994, tras haber entablado relación con la gente que estaba detrás de colectivos como Spiral Tribe y Total Resistance, decidió poner rumbo a la República Checa siguiendo la invitación de un flyer que simplemente decía: “Hostomice, It’s Out There… The Tekno Travellers’ Holiday Destination Of The Year”.

Hunter y una decena de amigos adaptaron un autobús de dos pisos al objeto de su excursión, lo transformaron en un café vegetariano móvil y se lanzaron a explorar la escena rave europea. Los siguientes dos años de su vida los pasaría en la carretera, viviendo de forma nómada a bordo del Le Crowbar, viajando de rave en rave y fotografiando lo que veía.

Su trabajo de aquella época veía la luz en forma de libro a finales del año pasado vía Here Press. Le Crowbar es la memoria visual de una utopía de libertad, ética DIY, autogobierno y vida al margen del sistema que no pudo durar. Al menos no para ellos. El cansancio y la mugre acabaron pesando más que los sueños.

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter

Tom Hunter Le Crowbar

Tom Hunter Le Crowbar

Tom Hunter Le Crowbar

Tom Hunter Le Crowbar

Tom Hunter Le Crowbar

Tom Hunter Le Crowbar

 

Fuente : http://www.playgroundmag.net/musica/noticias-musica/actualidad-musical/nomadas-por-la-fiesta-cuando-tu-vida-consiste-en-rodar-de-rave-en-rave

 

#psycotrancemag #internacional #culturapsytrance #OPuig

Shiva’s Trip ॐ Psytrance Radio – Envie su DJ SET

Shiva’s Trip ॐ Psytrance Radio – Envie su DJ SET

Shiva's Trip ॐ

Shiva’s Trip ॐ

Hola a todos!

Hoy traemos una oportunidad a los djs y productores que quieran promover su trabajo por medio de emisión de un sesion grabada en la Radio Shiva´s Trip en norte de España, que nos hizo llegar James Lebron.  Las primeras emisiones están programadas para septiembre pero ya están abiertos al envió de material.

Que hace falta para enviar el DJ SET grabado a Shiva´s Trip?

  • Una foto para el perfil de la emisión,
  • Biografía,
  • Colectivos, Grabadoras, …toda tu información adicional.
  • Soundcloud, Mixcloud, etc.. .
  • y una sesion de 1 hora para emisión en el programa.

Se escucha en las ondas fm para Bizkaia y en stream para el resto del mundo… .

GRACIAS POR LA INFORMACIÓN JAMES LEBRON!!!

Contacto :

https://www.facebook.com/james.lebron.92

Shiva's Trip ॐ

Shiva’s Trip ॐ

Shiva´s Trip En Facebook.
Programa de radio dedicado al psytrance para Bilbao en las ondas y a través de la web
97.0 FM
http://97irratia.info/

Goa, el paraíso perdido del trance

Goa, el paraíso perdido del trance

No se puede entender en profundidad toda la magia de la psicodelia y el goa trance sin hacer un viaje, aunque sea virtual, a las paradisiacas playas de Goa (India), escenario de un movimiento y sonido que buscaba elevar la conciencia a través del baile y la música.

 

A principios de los setenta se produjo un éxodo masivo de hippies que escapaban de las políticas represivas de Nixon y de una sociedad post-industrial y capitalista, que no tenía ya mucho que ofrecerles, hacia lugares exóticos y salvajes con la esperanza de recuperar el paraíso perdido e inventarse una nueva manera de vivir.

 

 

La bella y exuberante Goa con sus paradisiacas playas, su excelente clima y la mentalidad tolerante de sus habitantes se convirtió en uno de los destinos preferidos de muchos hippies y travellers que vivían en pequeñas comunas, practicaban yoga y profundas meditaciones durante largas horas en sus lugares favoritos, que solían ser las playas de Anjuna y Baga.

Y así fue como comenzaron las primeras fiestas en la playa que duraban incluso días. Sonaba por aquel entonces el rock psicodélico de Neil YoungThe EaglesThe DoorsPink Floyd o Jimmy Hendrix, es la primera psicodelia que muchos llamarán ‘special music’.

Pero el sonido del mundo estaba cambiando y los beats fueron poco a poco invadiendo también Goa. Empezaron a sonar bandas como Kraftwerk , estableciendo una conexión directa con la electrónica alemana. Los dj´s se erigieron como los nuevos gurús de las fiestas, aunque, eso sí, tenían que pinchar con casette porque los vinilos no resistían la humedad del ambiente…

Goa Gil, el padre del goa trance

Si hay un padre del trance y un verdadero gurú de las fiestas es, sin lugar a dudas, Goa Gil que llegó a Goa desde San Francisco, donde había vivido el movimiento hippie de primera mano y había visto como se diluía ahogado por la sociedad post-industrial y las políticas represivas de Nixon y Reagan, por aquel entonces Gobernador de California.

Desde su centro de operaciones el ‘Music House’, Goa Gil comenzó la búsqueda de nuevas sonoridades para integrarlas en la música psicodélica, incorporando la nueva escena de ebm que había empezado a surgir en Alemania.

 

 

Pero Goa Gil no es un productor más, su visión del baile como una forma activa de meditación y el trance como una forma de expresar antiguos rituales tribales en el S. XXI le han convertido en un dotador de significado a unas fiestas con impresionantes puestas en escena y que se realizan al aire libre para facilitar la conexión con el cosmos y la unión entre los psiconautas y la naturaleza.

“Intentamos utilizar las fiestas como la perfecta situación para elevar la conciencia a través de la experiencia de bailar trance. El uso de la música y el baile para evocar al espíritu cósmico, y cada uno rejuvenecerá y cicatrizará sus heridas, incluso la madre Tierra. Goa Gil

Goa Gil
 continúa haciendo de las suyas con sesiones que duran 24 horas en las que permanece impertérrito en su lucha personal para que a través del baile y la música lleguemos a otros estados de conciencia.

Con los años el goa trance evolucionó, se transformó y se subdividió en infinidad de géneros y fue una de las bases embrionarias de un nuevo sonido que se extendió rápidamente por todo el mundo.

En la actualidad Goa se ha convertido en un parque temático del hippismo lleno de discotecas y clubes al que acuden miles de personas en busca de ese paraíso perdido en el que jóvenes venidos de todo el mundo bailaban a la luz de la Luna para elevar la conciencia del mundo.

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QUE SIGNIFICA PSYTRANCE?

QUE SIGNIFICA PSYTRANCE?

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(Extractos del articulo de Carlos Velilla “Trance, Natura et Vida”)

 Hay varios patrones de ondas que nuestro cerebro, puede experimentar:

Beta, el cerebro se encuentra en un estado de 13 a 28 Hz.

Alpha, el cerebro se encuentra en un estado de 7,5 a 13 Hz de ondas cerebrales

Theta, el cerebro se encuentra en un estado de 3,5 a 7,5 Hz de ondas cerebrales

Deltha, el cerebro se encuentra en un estado de 0,2 a 3,5 Hz de ondas cerebrales.

Normalmente el individuo presenta todos ellos, pero siempre uno predomina sobre el resto. En el estado Beta, debido a su oscilación rápida se da la vigilia; estado natural del individuo, donde se encuentra despierto y alerta; el estudio en la amplitud y posterior tratamiento de estas ondas permite mejorar la capacidad de atención de la persona. En el estado Alpha se dan sucesos tales como la relajación, meditación, alivio de la tensión, búsqueda de placer y toma de decisiones. Un estado elevado de consciencia. En el Theta; estado de la inspiración y creatividad, incertidumbre, intuición y sueños lúcidos. Y en el Deltha se da el sueño profundo y fase REM (Rapid Eye Movement), trance profundo hipnótico y sucesos paranormales, telepatía, regresiones, etc.; El Psychedelic Trance suele evocar, provocar o florecer en el sujeto que lo escucha dicho estado Alpha y crearle unas sensaciones que van mas allá de lo real.

 

Pero antes hagamos un salto en el tiempo: Originalmente todo comenzó en Goa, colonia Portuguesa de la costa Oeste de la India (Anjuna); allá a mediados de los 60 cuando se asentó una población bohemia en un intento por emular un hipotético paraíso en un mundo cada vez mas industrializado. Fiestas a medianoche dedicadas a la luna y las estrellas, envueltas en temas de Neil Young, Bob Marley, The Doors, Pink Floid y otros tantos; para más tarde introducirse en la magia electrónica y sus posibilidades infinitas. Con una mentalidad totalmente multinacional, había sitio para cualquier cultura: ritmos caribeños, cítaras hindúes y oscuros sintetizadores europeos se mezclaban al gusto. Todo sonido que alterase la consciencia del oyente era traído a Goa para ser compartido, experimentado y pinchado. Así pues de las siniestras influencias del EBM, el dinamismo del Techno americano, y estos mismos sonidos psiquedélicos nació la fascinación por una música hasta entonces desconocida (bueno no del todo). Pero bueno, la versión “oficial” afirma que dicha corriente dio comienzo en la región de Goa en algún momento del principio de los 90; una vez que la criatura fue concebida gente como Goa Gil, Mark Allen, Fred Disko, Steve Psyko, Ray Castle y Dino Psaras (y muchos otros) difundieron el mensaje por todo el mundo. Estos son algunos de los nombres de la criatura, que clasificaremos en: Originalmente: Trance Dance. Oficialmente aceptados: Goa Trance, Psychedelic Trance, Psy-Trance. Otros lo llaman “droga hecha sonido”. Para evitar follones utilizaremos Psychedelic Trance.

 

Analicemos su significado, el porque de su nombre: Psychedelic = Psiké (mente) + Deloun (relativo a lo sensorial), algo que manifiesta la mente, el espíritu o el alma; o mejor todavía: la modificación de la consciencia. Trance = Estado de suspensión de los sentidos durante el éxtasis místico o por efecto del hipnotismo; estado elevado de consciencia.

 

Ya desde el siglo X ciertas sociedades Africanas concebían la música como un medio de transmisión del conocimiento y los valores, entendían el sonido como medio para el establecimiento del orden en el Universo. Utilizaban a percusionistas como parte imprescindible para sus ritos Tranceros comunitarios. En la región del Tíbet, India, Centro y Sur América también tienen una filosofía parecida de culto a la música en su aplicación esotérica y divina … … (¿Casualidad o Coincidencia?), curiosamente fueron zonas donde empezó la vida inteligente antes que en otro lugar y donde todavía se conservan muchos enigmas aún no resueltos (la Atlántida, el Mundo de Lemuria, las pistas de Nazca, la Pirámide de Keops, la gran piedra del sur de Baalbeck, las cabezas de la isla de Pascua, ect), además son evidentes las conexiones que hay entre estas civilizaciones …¿Es el Psychedelic Trance un posible acercamiento a Dios? ¿Seguimos hablando de música a estas alturas? El Psychedelic Trance me hace pensar en lo divino o por lo menos en lo sobrenatural: “Waiting for a new life to come, If I could discover just one of these things, what eternity is for example I would not care if they did think I was crazy” “Paradise is not a place, is a form of cultures for the following state in human evolution any date in a day in a system. This day in a system contains all the information necessary for transformation of living structures in past, present and future forces. Today the collective cultures has reached a special point of transformation, being able to receive and to greaten the great cosmic law, never changing and forever true in the name of land; dance for paradise.” Son citas de algunos temas conocidos. ¿Es acaso el Psychedelic Trance algo así como un Vortex, una entrada espacio – temporal a otras dimensiones? ¿Realmente el Psychedelic Trance se inventó donde y cuando lo relaté?, ¿o es una reminiscencia de tiempos pasados?, hay quien se atreve a afirmar que en tiempo de los romanos en etapas adolescentes escuchaban música de tipo repetitiva (¿Casualidad?) ¿el mundo converge invariablemente hacia el uso de bucles en la música?; otra prueba de que la historia es cíclica. Más; hace tiempo leí que en el interior de algunas Pirámides Egipcias historiadores y demás estudiosos encontraron representado en paredes esquemáticos muy parecidos a hombres con cascos similares al que utilizan los pilotos, también algo muy parecido a helicópteros y bombillas de incandescencia … ¿Descubriremos algún día en los jeroglíficos mesas Spirit o sintetizadores Korg?

 

En el Psychedelic Trance no solo importa la calidad del sonido, sino también el lugar; la filosofía de este estilo es radicalmente diferente al resto, no fue diseñado para su aplicación en sitios cerrados y oscuros sino todo lo contrario; se buscan espacios abiertos, Chakras (centros de energía: bosques, playas, desiertos, ect). Se intenta integrar lo ancestral y espiritual con lo tecnológico.

 

El Psychedelic Trance es ante todo una exaltación de la espiritualidad del individuo: “De siempre se ha usado música y danza para unir el espíritu de la naturaleza con el del universo. Las claves son amor, compasión, entendimiento y respeto hacia los demás.” No es raro ver que cierta gente abandonase su anterior modo de vida: “Mi vida cambió por completo, dejé de trabajar, de pertenecer para la compañía; Goa es algo mas que un par de días felices” (Tsuyoshi Suzuki) “Me di cuenta que ganar grandes cantidades de dinero no era lo que quería hacer con mi vida, no quería un horario de 9 a 5, quiero viajar, conocer gente, vivir, no soñar, vivir” (Mark Allen) “Me abrí a la religión, vi lo feliz que podía ser sin necesidad del materialismo” (James Munro) “Ver un eclipse de luna un noviembre de 1992 fue la experiencia mas maravillosa de toda mi existencia, ahorraré dinero para una moto y recorreré Australia con ella” (Sarah Champion) Algunas de estas ideas pueden resultar incluso radicales, pero dan una idea de lo que el Psychedelic Trance puede hacer; si ellos son felices no hace falta añadir mas.

 

Efectos que produce: Al estado de Trance se puede llegar a través del hipnotismo, drogas, ejercicio intenso (bailes); y por supuesto por medio del sonido. Debido a mi total y absoluta ignorancia en el tema de las drogas tan solo decir que en 1938 Albert Hofmann descubrió el ácido Lisérgico (Lyserg Säure Diethylamid; LSD) cuando estudiaba los alcaloides del cornezuelo (hongo parásito del centeno). Los efectos mas comunes en el consumo de LSD son el estado profundo y trascendente, una esfera superior de conocimiento, experiencias místico – intelectuales – orientalistas; un vehículo de liberación del individuo frente a la voracidad del sistema.

 

Pues bien yo creo que el Psychedelic Trance es un medio que crea consciencia, llena la mente de imágenes y alegra el alma; es un retrato aproximado (creo yo) de lo que podría llegar a ser una experiencia de consumo de LSD, aunque solo sea debido a que el organismo en estado de Trance produce endorfinas, una sustancia opiácea.

 

Profundizando un poco más el concepto del sonido en sí se tiene que las frecuencias bajas o graves afectan directamente a órganos nerviosos inferiores, sexuales y estómago; las medias se dedican al pecho y cadencia del corazón (según varíe la velocidad de la música, nuestro organismo manipulará la adrenalina necesaria); los tonos agudos afectan a la mente; y finalmente el resto de añadiduras: melodía, escalas, voces, etc. ejercen un efecto emocional en nosotros.

 

Luego es posible manipular la voluntad de la gente con el poder del sonido (como el cómic “Cachabolik Blues Rock” de Súper López); incluso los Nazis en la 2ª Guerra Mundial estudiaron el uso de armas sónicas para descuartizar estructuras de acero y hormigón. Sigamos; se sabe que el Trance se induce mediante la utilización de elementos repetitivos conocidos a priori (practicar deportes, ver televisión, etc.); y en nuestro caso hay una teoría que el Psychedelic Trance potencia tal efecto gracias al uso de múltiples ritmos de percusión. Por otro lado hay quien opina que toda la música es Trance inductora, debido a la repetición de ritmo y melodía. Otro fenómeno que ocurre en el estado alterado de consciencia es el AMP (Accelerated Mental Process), donde la mente experimenta un volumen de imágenes mas grande de lo normal, como si elevase el “Pitch” de nuestros Technics neuronales.

 

Otro punto muy importante a tratar es la danza; un concepto anterior al hombre (el baile de la muerte de los escualos, lanzamiento de la presa del halcón macho a su hembra, el cortejo del corzo, apareamiento de serpientes, ect); Bailar con regularidad significa salud física y mental, si además nos encontramos en estado de trance conectamos con alma y espíritu. Los antiguos Shamanes de las tribus danzaban para adentrarse ellos mismos en estado de Trance o para inducirlo al resto. El danzante no solo se induce a si mismo, sino que también facilita el de los demás debido a que con su ejercicio y concentración “traslada” energía el resto; podríamos decir que los danzantes (nosotros mismos) somos como modernos Shamanes, formamos parte de experiencias de consciencia colectivas: Goa Gil cita: “Una experiencia que no era precisamente una discoteca bajo los cocoteros; era soltar cosas suaves a lo largo de la noche, y muy lentamente ir intensificando a medida que se acercaba el amanecer hasta llegar a tintes apocalípticos, todo el mundo sintiendo las mismas sensaciones al mismo tiempo; es maravilloso, algo así como un orgasmo colectivo.”

 

Después de todas estas disertaciones podemos llegar a la conclusión que cualquier música repetitiva es Trance inductora, por supuesto que el Minimal Techno o el Progressive House también producen efectos hipnóticos, pero éstos se limitan mas hacia el lado físico y mental; el Psychedelic Trance llega allí donde éstos no pueden (el espiritual), juega con la mente de igual manera que un banquero juega con el dinero. Hay quien dice que el Trance es un estado de felicidad al que se llega extinguiendo el Ego; ¿Trance = Nirvana?, una vez mas me cuestiono: ¿Es el Psychedelic Trance un acercamiento a Dios? o ¿solo se ve lo que se quiere ver?

 

Consideración final: Creo (opinión totalmente personal y sin intención de faltar el respeto a nadie) que la gente que le gusta el Techno busca en esencia la innovación en el sonido; ante todo es gente vanguardista; amante de la tecnología, el progreso y la evolución; gente que piensa por y para el futuro; son nuestros hijos de hoy para el mañana. En cambio a los que les gusta el Psychedelic Trance tratan de buscar algo más …; no hablo de cosas materiales, poder o posición, sino conocer más acerca de la vida dentro del mundo y fuera de él; sobre el presente, el pasado, el futuro (y mas allá de éste); sobre la reencarnación; que hay después de la muerte si es que hay algo (y como sonará). Son los hijos de la tierra.

 

Saludos Carlos Velilla

 

(la totalidad del articulo se encuentra en www.offtechno.com)

 

Extraido de la pagina http://www.unitedtribes.net/es/musica.htm (agradecimientos a Angelitrón LudoTrón y Mau Niño Toxico que nos envio la materia)