PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a LEOPARDTRON

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a  LEOPARDTRON

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1-¿Cuál es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

LEOPARDTRON, Componentes: Danny Jaap (Johannesburgo, Sudáfrica) & Manuel González (Madrid, España).  Electric Power Pole Records y Gloom Music ademas de Darknox Records y Visionary Shamanics Record (Proximamente).

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Pues, yo (Danny) empecé solfeo en el conservatorio de Alcalá de Henares, en el que estuve 5 años. Luego empecé a tocar el Violín, luego la Guitarra clásica y después me metí con la Guitarra eléctrica.  Además toco algo de batería y percusiones, así como el Didgeridoo.
Manuel siempre ha estado más ligado al DJ´ing.

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico?

La verdad que en principio empezó como el nombre de un colectivo en el que figuraban nuestros hermanos y amigos de toda la vida, fue sobre el año 2000 cuando empezamos a hacer nuestras primeras fiestas, empezamos a pinchar a comprarnos equipo de mœsica  cdj etc y rápido comenzamos a hacer nuestras primeras producciones, con el paso del tiempo hemos quedado nosotros dos y decidimos mantener el nombre Leopardtron, también como homenaje a esos orígenes.

4-¿Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Pues yo (Danny) conocí el Psytrance estudiando Sound Engineering en Sydney, Australia.
Desde que volví en el 2004 no he parado hasta conseguir aprender a hacer esta música y mi meta es conseguir un sonido que espero sea único y original.
Manuel conoció el Psytrance viajando a Ibiza, y acudiendo a las primeras raves, que se hacían antaño, como mucha otra gente.

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

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Pues usamos Ableton Live y Protools para la grabación y edición, y como sintes analógicos usamos Access Virus Ti, Clavia Nord Wave, y Korg Radias. Luego multitud de VST´s como, el Albino, Massive, Zebra, Diversion y plug-ins de efectos, como Turnado o Glitch. También usamos Fab Filter y Waves para las EQ´s y compresiones.

6-¿Que te parece la diferencia entre analógico y digital?

Al final no son más que herramientas, para nosotros, lo importante es que la canción quede bien al final, que tenga sentido, estructura y buena calidad de sonido.
Esto lo puedes lograr con infinidad de herramientas. Ahora bien, los temas más actuales suelen incorporar elementos más digitales, con lo cual, si uno no quiere quedarse atrás,
tendrá que incorporar algunos de estos elementos de una forma u otra para darle al tema un toque de modernidad.

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

En general, algo que te dé pie a comenzar y de allí van saliendo más y más elementos los cuales has de incorporar al tema de manera progresiva. Siempre intentamos mejorar el anterior trabajo, aprender de los errores, seguir experimentando con nuevos sonidos, nuevas técnicas, en definitiva lo que te permite la electrónica es la experimentación y la innovación.
Tratamos de dar, con más o menos acierto, el toque Leopardtron.

8-¿Que nos puede contar con relación a último trabajo, track o CD?

V.A. publicado en Electric power pole records “My red Syndrome” con dos tracks. Hemos terminando el segundo ep con cuatro temas que saldrá publicado en Gloom Music próximamente. Y dos temas en dos V.A. diferentes, uno con un sello griego, DarkNox Records y el otro con un sello Danés Visionary Shamanics Records. Los dos para Noviembre aproximadamente.

9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público?

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DANNY: Pues está claro que el directo. Cuando tocas los temas que te han dado tantos dolores de cabeza y te han costado tanto terminar, delante de un público agraciado,  se te pone la carne de gallina y se te salen los ojos de las cuencas. ¡¡¡Puro goce!!!
MANUEL: Es gratificante ver que el trabajo que haces en estudio lo puedes disfrutar frente al público, más importante, que tu música la disfruten los demás. Creo que aunque no se publicara ningun trabajo nuestro seguiríamos disfrutando con nuestras horas de estudio.

10-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

Pues preferimos los conciertos open Air. Es todo mucho más libre y relajado y el contacto con la naturaleza no tiene precio.

11-¿Cuál fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayas participado en España?

¡Son muchas ya! pero las mejores son las Fiestas pequeñas, familiares, con el ambiente bueno, con los amigos y la magia del lugar. En España todavía no hemos tocado en un festival de tamaño considerable. El festival más considerable en el que hemos tocado sería El Regrowth festival de R.E.G.E.N. en Sydney, Australia en 2010.

12-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos pueda contar de los eventos que has participado?

Pues yo no sé qué tenemos en la cara, pero parece ser que solo a nosotros se nos acerca la gente y nos pide que a ver si pueden tocar este o el otro botoncito.  A lo mejor tenemos cara de buena gente. 🙂

13-¿Como ves la escena española y que espera de ella en el futuro?

En cuanto a producción es sorprendente el nivel y la cantidad de artistas nacionales que pegan fuerte tanto en la escena española como internacional,  creo que en estos años LA ESCENA NACIONAL ha experimentando un fuerte cambio.

Es ilusionante el nuevo proyecto de Gloom music, 100% Spanish, creemos que hace falta la unión y el apoyo entre artistas de ESPAÑA. Estar más en contacto, es algo que hará crecer la escena NACIONAL y el nivel.

En cuanto a eventos sigue siendo bastante minoritario en comparación a otros países.
Esperemos que el futuro la escena española pueda hacerse en hueco mas grande y vaya creciendo.

14-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))?

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MANUEL: Con el psytrance en especial, es una mezcla de todo, pero para nosotros lo importante es la gente, ¡¡las vibraciones que desprenden!!  Es lo que te hace volver a una fiesta de psytrance.

DANNY: Pues el sitio lo primero y el Line up seguido.  No me parece tan importante los vatios de potencia del Sound System, llega un momento que más alto no suena mejor la música.
(A lo mejor es que me estoy haciendo viejo).

16-¿Que lugares de España o del mundo encuentras mejores para pinchar?

Hemos estado en festivales en Australia, Eslovaquia, Rumania, Portugal, España y en todos hemos tenido buenas vibraciones. Lo mejor de España es el clima, sobre todo en primavera. Un lugar verde, con un río o laguna y buenas vibraciones es el mejor sitio para tocar.

17-¿Además del trance que tipo de música sueles escuchar?

Rock clásico y psicodélico de los 70. Tecno Gothic Punk de los 80. Hip hop de los 90. Alternative Rock de los 90.

18-¿Cuáles son los proyectos de cara el futuro?

De momento, seguir sacando temas con los dos sellos (y los que vengan) y preparar un Live más currado con instrumentos live como percusiones o guitarras.

19-¿Que le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

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No hace falta decir nada, se siente, se vive, se aprende. ¡¡¡Respeto y a bailar!!!!

20-Como músico y productor, que opinas del fenómeno mp3?

Pues creo que la gente que está empezando a pinchar puede beneficiarse de los mp3 y de las descargas gratis. Pero si eres un DJ serio o estás cobrando por actuar, creo que deberías comprar los temas originales.  Tampoco valen tanto ahora y de esta forma estás colaborando con el artista y creando un influjo de Cash-Flow en la escena, que nunca viene mal.

21-¿El mejor tema de Psycotrance de todos los tiempos en su opinion? [ARTISTA] + [MUSICA], caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

DANNY: X-Dream-Out here we are stoned

MANUEL: Es difícil elegir, pero hay temas que te marcan o que significan algo especial , que te influencian de alguna u otra forma, que te hacen seguir en el psytrance, como por ejemplo, algunos de los que nos han marcado serían:

Goa syndrome – energy gate y brain activity

Goa gil con el V.A towards the once, con auténticos temazos que marcaron un estilo diferente,
en este VA desde el primer tema de hyper frecuencies, brother, Paransense- “Ritual of drugs”,

Penta, uno de los grandes con “buitre”,

the Nommos con “here he comes”, con esas percusiones mágicas,
digamos que se fué diferenciando un estilo mas dark,

Xenomorph, con su killer live set, dark con guitarra potente con temazos como tree of death o Abominations entre otros

22-  ¿Como seria una fiesta ideal?

DANNY: Para mi gusto, las mejores fiestas de Psy-Trance son aquellas en las que la música va variando según va pasando el día y la noche.  Es decir, que empiece a un ritmo moderado y vaya progresivamente acelerando hasta llegar a un climáx al amanecer  y después progresivamente va desacelerando el ritmo hasta que se vuelve a repetir todo de nuevo.  Me parece mucho más divertido y ameno de esta forma y además así es más fácil contentar a un número mayor de seguidores.

23-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

DANNY: Me gustaría añadir, que para mi gusto, lo que falta en las fiestas que se están realizando en España son conciertos en directo de Rock/Reggae/Experimental, ect. Yo al igual que otros, también toco en un grupo de Punk/Rock y creo que sería muy divertido incorporar estos elementos a las fiestas.  Yo vengo de la música acústica y un festival de únicamente música electrónica me parece que se deja muchas cosas en el tintero.  Por eso los grandes festivales como el Boom, hacen exactamente eso.

MUCHAS GRACIAS DANNY & MANUEL – ¡¡¡LEOPARDTRON!!!

CONTACTOS:

leopardtron@gmail.com

Leopardtron en FACEBOOK

http://www.electricpowerpole.com/artist/leopardtron/

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PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Prozac

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Prozac

Prozac en Portugal, Foto Adolfo Usier

Prozac en Portugal, Foto Adolfo Usier

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

Juan Llavero. Nacido en Sevilla, de padres Malagueños. Mi nombre artístico es PROZAC, represento a Ataxia corp y Popol Vuh récords, ambos sellos de México, a los que les estoy muy agradecido por poder expandir mi música por allí.

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Puuff, viene de lejos, sobre todo por que tengo 41 años. Mi primera guitarra la conseguí con 15 añitos, y junto con mi vecino Rafael Redondo (Hoy bajista y profesor de música) jugábamos a sacar canciones de AC/DC, Metallica, Iron Maiden, Saxon, Rosendo etc,etc… y así es como surgió nuestro primer grupo. De ahí, a otro, y luego otro, hasta tener la suerte de formar parte de Dr. Bad, una banda Sevillana predecesora a los actuales Narco, con la que edité varias maquetas y un Lp allá por los años 90. Con esta banda giré por escenarios grandes y pequeños, recorriendome España en furgoneta. Me formé como guitarrista y aprendí la dinámica del trabajo diario. Luego cursé estudios de música clásica en el conservatorio Francisco Guerrero de sevilla, donde obtuve el título profesional de Música.
Gracias a Mangu Díaz, amigo de la infancia, me adentré en la producción Musical, y unos años más tarde conocí por casualidad el Psychodelic Trance, de la mano de un colectivo que antes del año 2000 ya estaban haciendo muy buenas fiestas de este tipo en Sevilla y alrededores. Recuerdo que compraron una carpa militar, y alquilaban una casa en La Puebla del Rio, donde pasábamos los fines de semana escuchando Psychodelic de muy buena calidad. Allí me enamoré del estilo, por que reunía todo lo que a mí me gustaba de la música electrónica. Ritmos enérgicos, sonidos de sintes muy agresivos, melodías siempre ascendentes, sin transiciones largas, ni tías cantando que me cortaran el royo cuando más guapo estaba el tema, de manera que te podías llevar toda la noche bailando sin aburrirte. Justo lo que buscaba!!
Y unos años más tarde, en la primera edición del Freedom Festival, en Elvas, viendo a Infected Mushroom, que para aquella ocasión trajeron a un guitarrista, decidí que quería intentar hacer un proyecto nuevo, en el que se fusionaran todos los gustos y conocimientos musicales que tenía. Así es como nació PROZAC.

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico?

Bueno, lo del nombre la verdad es que me llevó tiempo, porque no encontraba ninguno que me agradara 100%. Supongo que nos habrá pasado a muchos, pensar un nombre que hoy te gusta un taco, y mañana ya no…. Así que tardé en decidirme. Yolanda mi mujer, y madre de mis hijas, fue la que me propuso el nombre y la verdad es que me gustó mucho la fonética la PR con la O, luego ZAC suena con fuerza. Mas tarde me enteré de que este antidepresivo se lo daban a los niños en los años 60 para combatir la hiperactividad, y que hay una generación PROZAC, y ahí me gustó más aun.

Prozac

Prozac

4-Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Como os contaba antes, fue en la primera edición del Freedom Festival, viendo a Infected Mushroom, luego vino Sun Project y Skazi. Estos tuvieron la culpa de que yo intentara hacer Psytrance con  guitarras. A mi mujer la conocí en una fiesta a las 8 de la mañana, con lo que siempre me apoyó desde el principio y celebra mis progresos y triunfos más que yo. Ella también está siendo muy importante, y por último las fiestas en Portugal que conocí poco después de conocer a Yolanda, me dejaron pillao. Tanto la música, como la deco, la energía etc,etc…no he podio separarme de esto desde entonces.

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

Mac book pro de 13”+ pantalla de 24”, Cubase 6, Ableton 9, Reaper, Waves 9, Sylenth, Vanguard, Nexus, Trilian, Tarjeta M-Audio Firewire 410, Berenger B-2031A, controladora………., pedalera para guitarra Digitech RP 6000, Gibson Less Paul Studio del 90, y cuando viajo en avión llevo como controladora Korg nano control, y un multiefecto pequeño para guitarra, el Korg Pandora P4x. Cuando quiero grabar voces, uso un micro shure que tengo por casa hace mucho tiempo.

6-¿Que te parece la diferencia entre analógico y digital?

Yo vengo del analógico. De grabar en un multipistas y en cinta de pulgada, y como nostálgico, me gusta el color que imprimen este tipo de soporte a las grabaciones. La cintas de por sí, comprimía la señal de manera natural, y poseían distorsión armónica, y esto es lo que le daba ese colorcito a analógico que tanto gusta a los técnicos de sonido. Hoy día, la era digital ha traído la posibilidad de que todo el mundo pueda tener un home studio, y sin duda esto ha sido muy bueno para la cultura musical. Yo por mi parte mezclo en mis sets la nitidez y sincronismo de la era digital, con sonidos de guitarra en directo, por lo que digital y analógico para mí se complementan bien. A parte, existen emuladores de cinta, y hay trucos en mastering que hacen que grabaciones digitales suenen a hechas en estudio como antaño. Es un error volverle la cara a los avances tecnológicos, y la era digital ha venido para traer muchísimas cosas buenas, y no podemos desaprovecharlas. Lo que si me he dado cuenta, que antes se podía ser músico si dominabas un instrumento. Hoy un músico completo debe tener nociones de sonido, producción, mezcla y materialización, sobre todo en lo que se refiere a música electrónica. La era digital nos obliga a estar más preparados.

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

Normalmente empiezo mis temas fabricando una linea melódica, sobre una de bajo y bombo. A partir de aquí me voy a por la intro, e intentar enlazarla con lo que tengo. A veces empiezo ha hacer cambios y el resultado dista mucho de la idea de comienzo, y cuando me atasco, cojo la guitarra e improviso algún riff hasta que me gusta algo y lo grabo.

8-¿Que nos puede contar con relación a ultimo CD?

Lo último que he editado, es un tema para un recopilatorio, con el sello Delicatek Records, de Alemania, junto con tracks de Maccoy (Sun Project), Mind Control etc… El EP de este año, son tres temas con el sello mexicano Popol Vuh Records. Estoy muy contento con el resultado. El mastering lo he hecho yo mismo, justo después de terminar un curso de Mastering de nueve meses con Marcos Manzanares, http://www.aulavirtual.co.uk en su escuela Aula Virtual, de Madrid, y creo que mis temas han ganado en sonoridad mucho. En cuanto al estilo, me he dado cuenta que se está endureciendo poco a poco y eso me gusta. Hay un poco de todo, full on, full on night, tintes hi tec, y guitarras. Prozac en estado puro.

9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público?

Pues mira, buena pregunta, por que es algo que comento a menudo con mis amigos. Para mi el estudio es la diversión plena. Puedo pasar horas y horas sin aburrirme delante del ordenador, probando este sonido o aquel otro. Investigando con efectos nuevos, tipos de compresiones, ecualizaciones dinámicas, tratamiento de señal mid side, etc. El estudio una autentica gozada. El directo también, pero cuando termino y todo ha salido como esperaba, por que la verdad es que depender de las máquinas, que falle un cable, o cualquier otro imprevisto del momento me tensa un poco. Pero el mejor momento es cuando alguien se me acerca, sin conocerme de nada ha charlar conmigo de música, y veo que mi música le ha llegado. Eso es muy gratificante para mí.

10-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

Prozac - Freekuency Festival (PT)

Prozac – Freekuency Festival (PT)

Me gustan las fiestas al aire libre y poder disfrutar de la naturaleza y la música. Un río, un buen sound sistem, sombra, amigos y cerveza fría, con esto me puedo pasar días sin aburrirme. 🙂

11-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psytrance que hayas participado en España?

Me quedo con Konfusion Festival, en la Roca, Badajoz, por que cumplía todos los requisitos que os comentaba antes. Que vengan muchos festis como ese por favor!!!

12-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos pueda contar de los eventos que has participado?

Recuerdo una vez, en Monchique, sur de Portugal, se me soltó el enganche de seguridad de la correa de la guitarra justo antes de una parte donde debía tocar. Como no podía colgármela, tuve que apoyar un pié en un flycase que había por allí y tocar ese tema de lado al público, con la guitarra en la rodilla tipo guitarrista flamenco. Pude arreglarlo con cinta de embalar que siempre llevo en la mochila. Otra vez, se me cayó la guitarra y se rompió el jack de cuajo, quedándose la mitad dentro en el primer tema de una actuación. Me agaché para intentar solucionarlo y Yolanda al no verme, se acercó por detrás del escenario a ver qué pasaba y sin mediar palabra le dije “UNOS ALICATES”, con la cara desencajá. Se fue corriendo pa la barra del bar y a la única persona que allí había, le preguntó, y resultó que tenía unos alicates en la riñonera. Logré sacar lo que quedaba de jack y usar uno de reserva que siempre llevo. El momento fue muy tenso, pero ahora nos reímos recordando mi cara y el grito que le pegué. Por cierto, esto fue en una fiesta en Granada del colectivo Fullmoongui, allá por el año 2010. Si la persona que me dejó los alicates está leyendo esto, mil gracias compare!! Desde entonces llevo caja de herramientas.

13-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Prefiero el feeling

14-¿Como ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

Me gusta los derroteros que está tomando. Están apareciendo colectivos con ganas de hacer las cosas bien y eso me gusta. El tiempo, poco a poco, pone a las personas en el lugar que corresponde y al final perdurarán los que sean más profesionales. Ser mas profesionales no es hacer el festival mas grande, con el line-up mas caro en el sitio mas bonito. Para mi ser mas profesional es respetar a las personas sin menospreciar el trabajo de nadie. Espero que aprendamos de la profesionalidad de nuestros vecinos Portugueses, y el respeto que tienen a los músicos, por el trabajo que traen a sus espaldas, seamos más o menos famosos, eso es lo de menos.

15-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

No hay fiesta sin música. Lo primero un buen sound sistem, después antepondría el emplazamiento a la deco. Lo que decía antes, sombra, agua para refrescarse, y a continuación todo lo demás en el orden que queráis……… Si la producción es profesional, todo esto está garantizado.

16-¿Que lugares de España o del mundo encuentras mejores para pinchar?

Portugal hasta ahora para mí está siendo un sitio muy bueno. Mi estilo está encajando muy bien, por que la mayoría de las personas tienen sus raíces en el rock duro, como yo. Hay mas de dos o tres fiestas cada fin de semana de muy buena calidad. Un sitio perfecto para mí, por la cercanía.
He tenido la suerte de visitar Stambul y Berlin, pero la verdad es que no conozco la escena como para comparar. Se que en México hay una cultura trance muy potente, me gustaría probar y estoy trabajando a ver si algún día me surge la oportunidad.

17-¿Ademas del trance que tipo de música sueles escuchar?

En mi casa la música está todo el día puesta. Tengo dos hijas, una de 8 y otra de 10 años, que ya van definiendo sus gustos musicales y me enseñan lo que mas le gusta. Ahora están escuchando lo más comercial de EEUU. Ina, Pitbull, Jenifer Lopez, y me gusta analizar las composiciones y qué tipo de mastering se está haciendo en estos momentos en otros estilos. Yolanda y yo seguimos escuchando nuestros grupos antiguos y no tan antiguos favoritos. Nike Cave, Motor Head, Marilym Mansom, Him, Evanescense. También suenan los grupos de los colegas, por que siempre traen algo de lo nuevo que están haciendo, Narco, Reincidentes….. me gusta escuchar estilos nuevos. Ahora estoy adentrándome en el Dub step. Skrilex…

18-¿Cuales son los proyectos de cara el futuro?

PROZAC

PROZAC

Mis proyectos son a corto plazo. Estoy haciendo una versión de Ramsteim, y a la vez un track nuevo. Tengo uno pendiente a medias con Darkface, que está quedando muy bien. Editar otra vez en el 2015 los temas nuevos y seguir disfrutando del estudio y del directo.

19-¿Que le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

Pues mucho ánimo a todos, y nos veremos por alguna fiesta.

20-Como músico y productor, que opinas del fenómeno mp3?

No podemos dar la espalda a la tecnología. Es genial poder llevar horas y horas de música en un reproductor del tamaño de una moneda. Hay que tenerlo en cuenta, y la prueba es que los estudios de mastering mas importantes, a la hora de masterizar, valoran que sus temas se lanzarán también en este formato, y adaptan sus mastering para ser descargados en mp3.

 21-¿El mejor tema de Psycotrance de todos los tiempos en su opinion? [ARTISTA] + [MUSICA], caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

No se puede elegir una. Además existen productores actuales haciendo temas increíbles como por ejemplo mi amigos Myrah, Alienn, DNI, D-Maniac, que nada tienen que envidiar a los clásicos, pero por la carga emotiva que tienen, y los recuerdos que me trae del primer Freedom Festival Infected Mushroom-Cities of the Future.

22-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Solo deciros, que espero que nos encontremos pronto en cualquier fiesta, fiestecilla, rave, festi, o festivalón, y que disfrutemos muchos años juntos de la música.

Pinchando en el primer enlace, encontrareis mi nueva web, totalmente actualizada, donde podéis entreteneos viendo fotos de todas mis actuaciones, escuchar todos mis temas, y descargar sets y temas sueltos para todo aquel que quiera tener música de Prozac y no quiera o pueda gastarse un pavo.

Salud hermanos!!!

MUCHAS GRACIAS PROZAC!!

Contactos y Enlaces :

http://guitarprozac.com/

https://www.facebook.com/guitarprozac

Fotos: Adolfo Usier :
https://www.facebook.com/Adolfousierphotography

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Psycho System

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Psycho System

 Psycho System

Psycho System

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

Somos David Iglesias, nacido en Salamanca, pero casi toda la vida en Málaga. Y Sergio Cano de Málaga. Nuestro nombre de projecto es “Psycho System” y pertenecemos a los sellos Phonix records,Ataxia, 3d Psycho records e Indigena dancer rec.

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Yo comenzé a interesarme por la producción de musica electronica en el año 95 cuando me empezó a llamar la atención todo lo que era la tecnología musical, secuenciadores,sintes, midi etc. Me di cuenta que podía llegar a plasmar mis ideas musicales gracias a los primeros programas que existían entonces y decidí investigar y aprender por mi cuenta. Fue una gran pasión que aun sigue creciendo, fue un gran descubrimiento. Sergio llevaba muchos años asistiendo a fiestas y escuchando todo tipo de música, techno, house, goa trance y él tambien comenzó a interesarse por la creación musical y fue entonces en 2011 cuando formamos el projecto Psycho system.

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico?

Nuestro nombre artístico viene de Psycho (Psicopata) y System  (sistema), un nombre contundente y claro.

4-Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Lo que mas nos influenció fue la música psytrance que se escucha en Portugal,particularmente el full on night y tambien estilos que había escuchado antes como el antiguo goa trance y música de productores de Israel.

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

Psycho System

Psycho System

Cubase 5, tarjeta Native instruments komplete audio 6, monitores KRK rp5 G2, teclado controlador Behinger, controlador novation nocturn y mesa de mezclas Zenix.

6-¿Que te parece la diferencia entre analógico y digital?

El analógico siempre suena mas limpio mas puro, pero el digital cada vez suena mejor también con el avance de las tecnologias de software

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

Solemos empezar con una buena base kick y bass. Las ideas pueden venir a partir de algun sonido especial, algún lead o alguna melodía que nos guste.

8-¿Que nos puede contar con relación a ultimo CD?

Nuestro último Ep se lanzará este mes de Agosto con nuestro sello Phonix records de Londres.Son trés tracks con mucha energia en los que hemos trabajado mucho, uno de ellos es una colaboración con un gran un gran artista Mexicano, Ctrlz3ta.

9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público ?

Trabajar en el estudio es muy creativo y ahi es donde aplicamos toda nuestra inspiracion y nuestras ideas. Pero mostrar tu trabajo en directo al público y ver como disfrutan y apoyan tu trabajo es una gran satisfacción.

10-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

Si el ambiente es bueno y a gente disfruta , eso es lo importante pero personalmente al aire libre.

11-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayas participado en España?

Psycho System

Psycho System

Pues hemos tocado mas en Portugal pero estuvo bien el festival que tocamos en Los Serpos en Huelva, hubo muy buen ambiente.

12-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos pueda contar de los eventos que has participado?

Pues sí alguna que otra, por ejemplo una vez tuvimos un fallo con el equipo en mitad de una actuación en Portugal y se nos fue el audio durante unos minutos, fue un poco desastre pero seguimos con el live act como buenos profesionales.

13-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Son dos cosas muy importantes pero yo pienso que ante todo debe sobresalir la técnica.

14-¿Como ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

Pues en España la escena psy comenzó un poco tarde respecto a otros paises, pero creo que poco a poco sigue creciendo y van surgiendo nuevos y buenos artistas. Se estan empezando a hacer buenos e importantes festivales como el Transition festival,Connetion festival o el reciente Konfussion. Seguro que pronto estaremos a la altura de otros paises en cuanto a escena psy se refiere.

15-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

Sonido, line up, profesionalidad, deco, seguridad, emplazamiento, alimentos, baños.

16-¿Que lugares de España o del mundo encuentras mejores para pinchar?

Psycho System

Psycho System

Sin dudarlo Portugal por la gran escena y ambiente que tiene, es la otra cuna del psytrance a parte de Israel.

17-¿Ademas del trance que tipo de música sueles escuchar?

Musica electrónica ambiental, bandas sonoras ,algo de musica de los 80.

18-¿Cuales son los proyectos de cara el futuro?

Tenemos pensando hacer un tour por México en cuanto sea posible, y también seguir dandonos a conocer por toda la zona de Portugal.

19-¿Que le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

Que lo disfruten porque es una música que les gustará y los envolvera y que apoyen a la escena.

20-Como musico y productor, que opinas del fenomeno mp3?

El mp3 a pesar de no tener la misma calidad que el wav es el formato mas estandar que existe y es muy util para usar en cualquier dispositivo debido al poco espacio que ocupa y tiene una calidad media.

 21-¿El mejor tema de Psytrance de todos los tiempos en su opinión?Caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

Astral projection -Another world-

22-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Psycho System

Psycho System

Buenas vibraciones para todos y que siga viviendo y creciendo el psytrance.

MUCHAS GRACIAS PSYCHOSYSTEM!!!

Contactos y Enlaces :

https://www.facebook.com/pages/Psycho-System/514956208538883?ref_type=bookmark

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Creactive

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Creactive

Creactive

Creactive

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

Dario Castiello Rosati (Creactive) nacido en la isla de Ibiza en el año 83. Sello Dropland recordings (Barcelona-Ibiza).

También he colaborado en sellos como Phantasm rec. (Londres) Flying Spores rec. (Ibiza) CodeVision rec. (Portugal) y algunos mas…

2-¿Que fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Para mi todo empezó en el año 98, aprendí a mezclar con vinilos en un club de la isla donde mi padre era el manager y DJ. Fueron varios años en las que tuve muy buenas experiencias pinchando todo tipo de música electrónica. Pasado un tiempo descubrí el psytrance y poco a poco se abría en mi la curiosidad de aprender y poder crear mi propia música. Mi primera máquina fue una Groove box (Yamaha rm1x) con ella comencé a programar loops de percusión. Tenía un secuenciador de 16 pistas, muy intuitiva y me resultó cómodo trabajar y aprender con ella. Con el paso del tiempo seguí ampliando el estudio con ordenadores, sintetizadores y software musical.

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico?

Es como yo veo el Psytrance, mucha actividad con creatividad y de ahí Creactive. Pienso que es un buen nombre para mi proyecto y transmite la esencia de mi música.

4-Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Hay muchas personas y artistas que me han influenciado a elegir este estilo de música, y que aún lo hacen a la hora de producir y crear mis tracks. De los más antiguos, como Infected Mushroom, Logic Bomb, Hux Flux, Absolum, GMS… O artistas más nuevos como, Zen Mechanic, Bliss, Profound entre otros.

Desde joven junto a mis amigos viví rodeado de la escena psy en Ibiza donde eran frecuentes las rave. Sitios como Cala D’hort, Sa Caleta, Faro Portinatx son lugares mágicos de la isla donde se celebraron fiestas increíbles, que sin duda marcaron un antes y un después en mi vida.

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

Estudio Creactive

Estudio Creactive

Mac Pro, Logic Pro, Ableton Live, Cubase 7, Universal Audio Apollo DUO, KRK R6, Novation Impulse, Access Virus TI2, Korg MS-2000.

También me gusta usar y disfrutar de la gran cantidad de plugins que tenemos hoy en día. Algunos que suelo usar son Korg Legacy Analog Collection, Sylenth1, Nexus 2, Tone-2 ElectraX, Reaktor 5… Efectos de todo tipo, marcas como Fabfilter, U-he, Sugar bytes, izotope, Audio Damage, IK-Multimedia, Native instrument, OhmForce, etc… Ademas de los nativos que traen los programas que son simples y muy efectivos.

6-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

Cuando empiezo un track me inspira y me da ideas tener siempre una buena librería de FX’s, a mi en particular me gusta mucho los biomecánicos y combinan bien con mi estilo… También suelo usar muchos samples grabados de películas, documentales o cualquier cosa que encuentre interesante.

Después me centro en el Kick Bass, es lo que hace mover el dance floor e intento buscar un sonido nuevo en cada track, no suelo repetir mucho los presets que voy haciendo, aunque sea pequeños matices intento que la sensación sea nueva.

Con la parte de Leads me gusta todo la verdad, ya sean agresivos, acuosos, resonantes, etc… Mis dos grandes inspiraciones ya que los considero genios de la síntesis son Erez Aizen (Infected Mushroom) y Bansi Quinteros (GMS).

Para acabar siempre me gusta añadir algo de ambientes o pads a mis tracks para crear entornos de espacio sobre todo en las paradas.

7-¿Que nos puede contar con relación al ultimo CD?

Para mi las sensaciones son buenas, estoy muy agradecido por todo el apoyo de amigos y seguidores, gracias a ellos mi primer EP en Beatport llegó a estar en el TOP 100. Y en JunoDownload el EP Load Signal producido junto a mi amigo German (Aum Project) logramos estar en el TOP 10.

El último (Graphic Destruction) también ha tenido una buena aceptación y estoy contento por ello, ya que considero que es uno de los trabajos mas sólidos que he hecho.

 8-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público?

Creactive Live

Creactive Live

El directo frente al público siempre es mas gratificante, el momento con toda la gente en la pista dándolo todo es una sensación super especial. Pero para mí es igual de importante hacer un buen trabajo a la hora de crear mi música, y me resulta gratificante también cuando paso las horas en el estudio, ya sea haciendo sonidos, tocando el teclado, o con la parte técnica y producción.

 9-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

Me gusta mucho las Open air, el rollo de estar libre en el campo tiene algo mágico, pero he tenido buenas experiencias en Clubs también, al final si la gente tiene ganas de fiesta da igual donde se haga, ellos hacen que la fiesta sea especial.

 10-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psytrance que hayas participado en España?

No sabría decir la mejor, en todas he tenido buenos momentos y guardo algún recuerdo de cada una, empezando por Cataluña: Open Air Muskaria (Tarragona 2002-2003) La Cova Club (Barcelona 2009-2013). También en la zona sur de España organizadas por Skizodelik Mind (Granada-Malaga) y fiestas en Las Dalias (Ibiza) Luna Club, Ibiza VibeStyle y Shambala de Sumeria.

11-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos pueda contar de los eventos que has participado?

Pues hay varias, pero de la que más me acuerdo es cuando estuve tocando en Granada, la sala estaba llena un ambiente buenísimo, la gente mientras bailaba se pintaban unos a otros la cara con flúor, y de repente se acerca una chica a la cabina donde estaba yo tocando, me hace un gesto para que me acerque a ella, me acerco y me pregunta que si podía poner Drum and Bass??? La verdad me quedé durante un par de segundos con la boca abierta :-() y lo recuerdo como una anécdota graciosa 🙂

12-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Creactive Live

Creactive Live

Pienso que si tienes las dos cosas siempre es mejor, pero puestos a elegir diré el feeling, conectar bien con el público y poner buena música siempre es lo mas importante, pero valoro mucho la técnica también.

13-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

Profesionalidad de la producción, Sonido, Line-up, Deco, seguridad, emplazamiento, etc…

14-¿Que lugares de España o del mundo encuentras mejores para pinchar?

En todas las fiestas que he tenido la oportunidad de tocar en España han sido muy buenas, no sabría decir que lugar es mejor.

Pero sin duda para mi Portugal es especial, tuve la ocasión de tocar por primera vez en una fiesta en Oporto (2014) organizada por Magic Dreams. La gente es muy entregada se vuelcan con los artistas y eso te hace sentir super bien cuando tocas.

De mis lugares favoritos que me gustaría tocar son Japón, Suecia, Alemania, Grecia… Y muchos más, prácticamente cualquier lugar del mundo.

 15-¿Ademas del trance que tipo de música sueles escuchar?

Suelo escuchar todo tipo de música desde Chill-out, Tech-house, Techno, Progressive, Electrónica… Grupos o artistas como Laurent Garnier, Trentemoller, Paul van Dyk, Prodigy, DeadMau5… Bandas o cantantes como Michael Jackson, Red Hot, Pink Floyd…

16-¿Cuales son los proyectos de cara el futuro?

Creactive Live

Creactive Live

Seguir trabajando en nuevos tracks, para mi ya es una buena manera de mirar al futuro, seguir haciendo lo que me gusta que es hacer música, y poder hacer disfrutar a la gente con ello.

 17-Como musico y productor, que opinas del fenomeno mp3?

Lo veo bien siempre que sea para un uso tipo ipod, la gente quiere descargarse sus temas favoritos y no le importa si es mp3, solo quiere que ocupe poco espacio. Pero mirando el lado profesional yo prefiero siempre el formato wav ya sea para tocar en un Live o DJ set.

18-¿El mejor tema de Psycotrance de todos los tiempos en su opinion? Caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

Es difícil elegir un solo track… El orden por fecha de publicación:

Astral Projection – Mahadeva (Trust in Trance 1995)

Hux Flux – Idiot (Koyote records 1997)

Infected Mushroom – Classical mushroom (Full album – HOMmega 2000)

Logic Bomb – Shadow of the beast (Album Headware 2000)

GMS Vs Duvdev – Arabians nights on mescaline (Spun records 2000)

Logic Bomb – Time traveling (TIP World records 2001)

1200 Micrograms – LSD (TIP World records 2002)

GMS Vs Dado, Dino, Dimitri – D.D.D. & RnB (Spun records 2004)

Bliss – Upside down (Phantasm records 2005)

Dynamo – Spun dry (Phantasm records 2005)

19-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores? 

Quiero dar las gracias a Psycotrance Magazine por darme la oportunidad de hacer esta entrevista, agradecer el trabajo que hacéis para promover y hacer crecer la escena psy en España. A todos los lectores, fans, seguidores, toda la gente daros las  gracias por todos los momentos que me ofrecéis, espero que os haya gustado la entrevista y que os guste mi música. Es para mi una sensación super especial cuando veo desde el stage gente bailando con mis tracks, eso para mi es lo más sin duda. Nos vemos en el dance floor donde sea y cuando sea!!! Gracias a todosSs…!!!

MUCHAS GRACIAS CREACTIVE!!!

Enlaces y contactos:

Webs:
http://www.soundcloud.com/creactive
http://www.facebook.com/creactive.Ibiza
http://www.twitter.com/creactive_music
http://www.youtube.com/user/creactivemusic

Lanzamientos Beatport:
http://www.beatport.com/artist/creactive/166513

Lanzamientos JunoDownload:
http://www.junodownload.com/artists/Creactive/tracks/

Contacto mail:
creactive-ibiza@hotmail.com

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a OwnTrip

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a OwnTrip

OwnTrip

OwnTrip

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

Oriol Giralt Blanch Vilafranca del Penedes.  OwnTrip   (Own Spirit)

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Empece a pinchar después de terminar una relación en verano de 2005 en Ibiza, estuve 4 años organizando fiestas (Euphoria Records ). Entonces en 2009  unos amigos iban a empezar un curso de producción  en barcelona (EMP   SAE bcn) y me motive a hacerlo (mis amigos al final no lo hicieron hahahaha). Al final termine haciendo el EMP y la ingeniería de audio en SAE Barcelona ( 4 años sin parar en verano) hasta 2012, donde empece a producir bajo el nombre God Has a Bass Zergo Gravity Records (psytrance) publicando dos canciones (Choose; Revolución) en el Va Connection vol 1.

En 2013 tras conocer a Lupin empece a producir progresivo y desde entonces no he parado con el proyecto de OwnTrip, y la verdad que esta subiendo como la espuma 😉

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico?

OwnTrip

OwnTrip

En que tiene que representar algo que siento. OwnTrip  (el propio viaje) viene a ser la evolución continua e infinita en la que vivimos continuamente cada individuo.

4-Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Después de pasar por el punk, rock, ska, reagge, mestizaje y techno, descubrí el psychedelic trance gracias a colectivos como  Csomic Trance i  Muskaria. Luego el BOOM Festival 2002 marcó un  antes y un después en la percepción del psytrance. Igual que el SUNRITE 2003 ( cerca de vilafranca del pendes). Y por ultimo en ibiza (2005) es donde aprendí a pinxar y allí empezó todo, ya sea organizando fiestas bajo el colectivo Euphoria Records y el nombre de artista dj URI (2005-2009 pendes área) colaborando con Sindar, Muskaria, Dropland, LPDB, Virus Project…

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

Mi estudio lo forma:

-Mac Pro 2.4  i5

-Motu mk3

-Dyn Audio BM9’s (SUB) y BM& (estereo)

-Novation SLMkII

-Roland SH201

-Acces Virus A (Van Gogh Edition)

-Spectral Audio  Neptune2

-Korg Monotron

-TC Helicon M350

-Digital Preamp system 2  ART

-UAD-2 Satellite   Universal Audio

-TC-Electronic BMC2

-BENQ Senseye  (2a pantalla)

– Y muchos pluggins 🙂

OwnTrip

OwnTrip

6-¿Que te parece la diferencia entre analógico y digital?

Hoy en día es difícil de percibir a simple escucha si es uno es analógico o digital. Yo por ejemplo tengo 3 sythetizadores 2 son digitales y uno es 100% analógico así tengo los dos tipos ;).

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

Desde una melodía, un ruido repetitivo, una base, el titulo…no es solo una cosa.

8-¿Que nos puede contar con relación a ultimo trabajo, CD, colaboración?

Weno aun no ha salido ningún álbum mío ^^ pero ya han salido dos EP’s junto a mi gran hermano Lupin y ahora saldrán dos EP’s mas en solitario. Pues el EP Eternia ha estado casi un mes en el top 10 de psyshop chart y el welcome to my trip (2o EP) esta dando muy buenas sensaciones por las redes sociales.

9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público ?

El directo…puesto que es la culminación de todo el trabajo de estudio y encima con la performance humana de hacer un buen directo.

10-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

Open Air

OwnTrip

OwnTrip

11-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayas participado en España?

SUNRITE 2003 sin duda!!!!!!!!

12-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos pueda contar de los eventos que has participado?

Hay muchas hahaha me quedo con la(s) fiesta(s) para FACU…sin palabras,  Alla donde estés, un abrazo!!!

13-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Una mezcla de las dos pero con un mínimo de técnica para poder conectar bien y que no haya cortes o descuadres.

14-¿Como ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

OwnTrip

OwnTrip

La veo normal…no es como en otros países donde esta todo mas profesionalizado. Espero que en un futuro no muy lejano pase aquí en españa.

15-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

Sitio, Equipo, Decoracion, Artistas,profesionalidad, venta de alimentos, baños, transportes, seguridad.

16-¿Que lugares de España o del mundo encuentras mejores para pinchar?

Que he pinxado, Mipanas. Que me gustaría, cualquier sitio fuera de europa 🙂

17-¿Ademas del trance que tipo de música sueles escuchar?

OwnTrip

OwnTrip

Rock, reagge, mestizaje, cantautores, musica classica, electro, chill ambient,… de todo me nutro!

18-¿Cuales son los proyectos de cara el futuro?

Principalment OwnTrip (progressive) . Pero también tengo el God Has a Bass (  Psytrance ) que ahora lo tengo un poco parado debido al proyecto de OwnTrip.

19-¿Que le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

Que experimenten, que si les atrae este ambiente que se dejen ir y lo vivan. Solo así sabrán lo que implica.

20-Como músico y productor, que opinas del fenomeno mp3?

OwnTrip

OwnTrip

Pienso que para el mbl, ipod i todos estos aparatos esta muy bien. Pero para tocar con equipo hay que tener wav o aif….la diferencia se nota!!!!!

21-¿El mejor tema de Psycotrance de todos los tiempos en su opinion? Caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

Zorba – Tune in

Electric Universe – The Prayer

GMS – Juice (1a version)

Sesto Sento – Dive to Drive

1200mics – Mescaline

Oforia – Adrenaline

Vibe Tribe – Melodrama

…y muchos mas!!!!!

22-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Peace Love Union & Respect!

MUCHAS GRACIAS OwnTrip!!

Contactos y Enlaces :

https://www.facebook.com/theOwntrip?ref=hl&ref_type=bookmark

https://www.facebook.com/ownspirit?ref_type=bookmark

http://www.beatport.com/artist/owntrip/417112

http://www.psyshop.com/psyfctn/psysrch

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a MentalShine

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a MentalShine

MentalShine Live ACT

MentalShine Live ACT

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

MentalShine está formado por Roberto Garcia (Shine) y Daniel Cipriani.

Nacimos en la mágica Isla de Ibiza, tenemos el placer de pertenecer a los colectivos de Ibiza Vibestyle y Mind Seeds a los que estamos muy agradecidos de habernos dado la oportunidad de poder mostrar nuestra música con las primeras actuaciones en Ibiza, también tenemos el honor de colaborar con Ibydelic Recordings, y a su vez darle las gracias por dejarnos sacar a la luz, muy próximamente, nuestro primer EP.

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Después de muchos años de montar fiestas en los mejores lugares de la isla y pinchar en otras muchas de ellas, decidimos empezar a producir psychedelic debido al enorme interés que despertó en nosotros este estilo musical desde el primer flechazo, entendimos que debíamos dar un paso más y empezar a transmitir mediante la creación lo que entendíamos nosotros al respecto, pensábamos que teníamos muchas cosas que contar y así fue como ocurrió, tras un periodo de iniciación y de aprender de manera totalmente autodidacta la teoría básica de un secuenciador y sus posibilidades, con el paso de los años empezamos a disfrutar de lo que hacíamos debido a que el resultado cada vez iba siendo mejor y conseguíamos que con cada pasito la música fuera fluyendo del altavoz de una manera más natural y viendo que lo que llevábamos dentro se parecía cada vez más a las producciones que realizábamos, en este tiempo, también mucha culpa de esto lo tienen productores y amigos nuestros que se pusieron manos a la obra antes que nosotros y nos encendieron la mecha para seguir sus pasos y gracias también a ellos, por supuesto, por guiarnos y ayudarnos en nuestro camino.

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico? Como describirías la música que hacéis? 

El objetivo del nombre de Mentalshine es intentar  transmitir con palabras nuestra forma de sentir el psychedelic, plasmando una idea de sonido que haga participar al espectador de un viaje mental con unos leads agresivos, atmósferas intensas y al mismo tiempo aportando brillo y sentimiento gracias a unas melodías profundas que te hagan disfrutar del camino.

Cuando realizamos nuestros lives o sets, seguimos la misma línea que a la hora de producir, donde buscamos que la gente que está en el dancefloor consiga entrar en un trip mental de principio a fin, aportando mucha intensidad en los tracks y en el que intentamos que cada uno de ellos tenga una historia propia que contar.

MentalShine

MentalShine

4-Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Decir como conocimos el Psytrance es complicado ya que en Ibiza siempre ha existido una gran pasión por este estilo y desde bien jóvenes hemos crecido rodeados de fiestas en el campo.

Sin duda una de las grandes inspiraciones para mi(Daniel), ha sido mi hermano Fraktal Noise, mis viajes a Goa junto a él, abrieron en mi la curiosidad por producir mi propia música y en el camino encontré a mi otro hermano Roberto aka Shine, con quien tengo el placer de poder producir  y haber formado MentalShine.

Yo ( Roberto ), la otra mitad del proyecto, empezé a escuchar música tecno en clubs de Ibiza a finales de los 90, hasta que pisé por primera vez una fiesta psy en uno de los lugares más idílicos de la isla como el faro de Portinatx, eran muy frecuentes en aquella época y mi percepción de lo que era disfrutar de la música cambió por completo, tuvimos la suerte de poder hacer fiestas a lo largo de la isla y también disfrutar de muchas otras organizadas por artistas como GMS, Earthling, entre otros. El psytrance a parte de una música con muchísima fuerza y mensaje, es una forma de entender la vida, y sobretodo, una gran familia, donde en cada fiesta es palpable la energía que en ellas se transmite y el buen rollo que en las mismas existe.

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

MentalShine Live ACT

MentalShine Live ACT

Actualmente trabajamos con Logic. Sintes digitales y analógicos como el Access Virus B o Nord rack2 de Clavia. A la hora de mezclar nos gusta hacerlo con las Pionner CDJ, al ser los más extendidos y a los que estamos más habituados.

6-¿Que te parece la diferencia entre analógico y digital?

Pensamos que son válidas las dos y que en el equilibrio entre ambas esta la diferencia de una buena mezcla, los sonidos analógicos siempre serán mas contundentes y rudos con respecto a los digitales, esto no quiere decir que suenen mejor o peor sino que la respuesta en el altavoz será distinta, por eso depende de la sensación que queramos conseguir en cada momento del track. Para nosotros en particular y el estilo que producimos, utilizamos más los sonidos analógicos para aquellos que son principales y en los que radica la agresividad del tema en cuestión y los digitales más para aquellos sonidos envolventes, ya sean atmósferas o pads que hagan del tema algo distinto, y que el conjunto de ambos cree la sintonía perfecta. Aunque esto no suele ser matemático, de ahí la creatividad de cada uno para elegir lo adecuado a cada momento.

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

La mayoría de las veces que empezamos un track, para nosotros es básico conseguir unas buenas voces, ya sea de alguna película o documental que hagan que el tema cobre sentido y le de cierta concordancia a todo el desarrollo del mismo, por supuesto que siempre acompañado de leads y atmósferas que hagan todo en su conjunto una historia que sea perfectamente entendible por quienes son los receptores y los mejores jueces del trabajo realizado: la gente que está en la pista de baile.

8-¿Que nos puede contar con relación a ultimo CD o próximo lanzamento?

Pues de momento poca cosa porque nuestro primer EP esta el horno y en breve periodo de tiempo podemos disfrutar de él gracias a la colaboración con nosotros del sello Ibidelyc Recordings. Tendréis noticias nuevas en muy poco tiempo. Esperamos que tenga una buena acogida de la gente que nos sigue al menos como nos demuestran en cada evento hasta ahora en el que hemos tocado. Para nosotros sería la mejor de las noticias.

9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público ?

Creemos que las dos facetas son importantes ya que se complementan entre si, para empezar, el trabajo en el estudio y ver como la propia creación va tomando cuerpo es algo que nos parece personalmente muy gratificante, no hay nada mejor que ver como resuelves la finalización de un tema que te estaba costando, de la mejor manera posible, y por supuesto la última prueba de fuego como hemos citado anteriormente es el público que baila en las fiestas, pues son ellos los que realmente te hacen ver si lo que en el estudio te ha parecido que iba a resultar idóneo en el dancefloor, lo es o no, por eso es mayormente satisfactorio notar ese feedback con el espectador e igualmente gratificante a todos los niveles.

10-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

MentalShine

MentalShine

Sin duda alguna el Open Air es nuestro preferido, la mezcla del psy con la naturaleza hace que este estilo sea mucho mas perfecto y que puedas sentir la música mas intensamente y la asimiles con mucha mas naturalidad que si fuera en un local cerrado.

La noche para el psy es imprescindible ya que la energía k crea la música junto a los neones la deco fluor es increíble y cuando llega el día comienza otra fiesta, la energía cambia, ves las caras de la gente, la alegría es también una sensación muy gratificante y el contacto con el público mucho mas personal. Para tocar, igual nuestra momento preferido es el amanecer ya que encuentras los dos momentos de la fiesta y sin duda alguna la hora mas mágica.

El publico ideal no creemos que sea cuanto mas mejor sino que lo más importante es el feeling de la gente que asista al evento y la manera de disfrutar de todos ellos. Si hay un buena energía da igual 15 que 2000.

11-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayas participado en España?

Los mejores festivales en los que hemos participado como público sin duda han sido el Freedom festival y Boom festival fuera de España, y en nuestro territorio pudimos asistir tanto como público y como artistas en el Equinox festival aunque todavía sin el nombre de Mentalshine.

12-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

MentalShine

MentalShine

Es muy importante tanto el feeling como la técnica pero a nuestro parecer es un poco mas importante el feeling que tengas con el público ya que es él quien decidirá si has hecho bien tu sesión o no, porque como siempre decimos, esperamos que todo el esfuerzo os sirva para haceros bailar, porque el objetivo de todo esto es disfrutar produciendo para que la gente disfrute bailando.

13-¿Como ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

14-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

Creemos que todo es muy importante en un gran evento. Muy importante la situación donde se realiza y el sonido. Pero también un buen line up y una buena organización son básicos para hacer del evento algo grande e inolvidable. Por supuesto el ambiente del evento es primordial para respirar una atmósfera llena de energía y buena vibra, aunque en la familia Psycodélica esto es habitual y notorio en cada evento que se crea y tenemos la oportunidad de asistir.

15-¿Cual ha sido el primero evento que participaste como público y como artista?

El primer gran evento como público al que asistimos fue el Boom festival,  y más tarde también en Portugal, el Freedom festival, ya que de pequeñas fiestas o eventos llevamos disfrutando desde bien jóvenes en la isla. Los primeros festivales que disfrutamos como artistas, fueron aquellos que en la época citada anteriormente existían en Ibiza, muchos de ellos montados por un grupo de amigos en el cuál nos incluimos alrededor de toda la geografía de la isla y en puntos estratégicos como Cala Aubarca, Cala Conta, el faro de Portinaxt entre otros, teniendo la suerte de compartir escenario con artistas de la talla de Chromatome, BioGenesis, y amigos que actualmente son grandes artistas como Creactive, Profound, y otros muchos. Fuera de la isla tuvimos la ocasión de colaborar ( aun no con el nombre de MENTALSHINE  ) en el  Equinox festival y el Happy festival ambos en la ciudad de Valencia.

16-¿Ademas del trance que tipo de música sueles escuchar?

Reggea,chill,Rock alternativo, cualquier música electrónica que se salga de la vertiente comercial es cuanto menos interesante dedicarle un tiempo.

17-Que te parece la nueva tendencia de eventos que suenan las vertientes del dark incluso por el día?

A nuestro ver cada estilo de Psy tiene su momento, nosotros preferimos una variedad en los  ya que todo el evento de un mismo estilo puede llegar a cansar al público y consideramos que una buena organización en cuanto a estilos y horarios puede ser algo a tener en cuenta a la hora de poder disfrutar del evento en toda su plenitud, sin que haya ninguna fórmula matemática que te asegura el éxito.

18-¿Que le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

MentalShine Live ACT

MentalShine Live ACT

Que disfrute, se deje llevar y que se rodee de la gente maravillosa que compone esta gran psyfamily .Es una manera de vivir, una filosofía diferente de ver las cosas y de disfrutar de la música y es realmente increíble todo lo que arrastra con ello. Nos sentimos tremendamente orgullosos de haber conocido este estilo y por supuesto de pertenecer a esta gran familia que forma el Psychedelic.

19-Como músico y productor, que opinas del fenómeno mp3 y paginas como BEATPORT ?

Bueno pensamos que páginas como Beatport son buenas ya que siguen haciendo que la gente compre música aunque sea en un formato mas económico, pero está muy bien el poder elegir los temas que quieres comprar ya que hay veces que en los compilados no todos son de tu agrado y el poder escoger es una ventaja. El formato mp3 lo veo muy bien para el público que quiere escuchar la música en su casa. El artista debe tener toda su música en formato wav, ya que la calidad de ésta es muy superior y el resultado en una fiesta, sobretodo si el equipo es potente es muy diferente, la calidad de la música es muy importante.

 20-¿El mejor tema de Psytrance de todos los tiempos en su opinión? Caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

Menog – Teleporting Phase

Biogenesis – Beta Virus

Phatmatix – New world disorder

Brethren – Shoot the messenger

Mindcore – Stress of nation

Infected Mushrooms – Cualquiera del cd de Classical Mushrooms. ( Obra maestra )

GMS vs Eskimo – Kimo

Biogenesis – Atomic tendencies

Rabdom L – Black hole rmx

21-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Solo decir que ha sido un placer poder participar en esta revista y que estamos muy agradecidos por ello. Estamos empezando a editar nuestros primeros temas y esta es una oportunidad muy bonita para darnos a conocer un poco más. Seguimos creciendo poco a poco, con mucho trabajo y dedicación y esperamos poder empezar a mostrar nuestra música en eventos muy pronto ya que ese es el objetivo de todo nuestro esfuerzo, disfrutar produciendo para que la gente disfrute bailando y si conseguimos que el viaje con nosotros sea transportarse hacia otro mundo, mientras disfrutan con lo que hacemos, no hay mejor regalo ni mas gratificante que el feedback con el público.

Un abrazo muy fuerte para todos los lectores de Psycotrance Magazine y muchas gracias por todo, y a la familia psicodélica decirles que sigan como hasta ahora, que sin ellos nada de lo que esta ocurriendo tendría sentido, ni las horas dedicadas ni los eventos realizados, porque no hay música ni estilo con tanta fuerza y magia ni mejor gente posible para representarlo.

Que siga fluyendo Mentalshine.

MUCHAS GRACIAS MENTALSHINE!!! 

Contactos y Enlaces :

FACEBOOK MENTALSHINE:

www.facebook.com/mentalshine

SOUNDCLOUD MENTALSHINE:

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Ex-Gen

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Ex-Gen

Ex-Gen

Ex-Gen

1-¿Cuales son vuestros nombres y lugar de nacimiento? Cuáles es vuestro nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representáis?

Manuel José Martí Valls (Nanuk) nacido en Vilafranca del Penedés y Germán Martínez García (Aum Project) nacido en Barcelona. Somos Ex-Gen y editamos en los sellos 3D Vision Recodings (propiedad de Absolum) y nuestro sello, junto a Smashed y Domi Pastor, Dropland Recordings.

2-¿Cuál es la origen de vuestro nombre artístico?

Es la abreviación de Extreme Genetics y describe un poco lo que queremos transmitir con nuestra música.

3-Que personas, artistas, sitios o situaciones os han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Nuestra mayor fuente de inspiración a la hora de hacer música es, a la vez, uno de nuestros mejores amigos y la persona que más ha influido en nuestro sonido, Christof Drouillet (Absolum / Transwave). Además, podríamos destacar a artistas como Domi Pastor, Shiva Joerg, Boris Blenn (Electric Universe), Infected Mushroom, GMS, Wizzy Noise, The Delta, Juno Reactor, etc… entre muchos otros.

4-¿Qué equipos y/o programas usáis en vuestro estudio?

Ex-Gen

Ex-Gen

Mac Pro, Logic Pro, Ableton Live, UAD-2, Dynaudio BM5a, Mackie 32·8 BUS, Acces Virus C e Indigo, Nord Lead 2, TC Electronic Powercore, RME Fireface 400 y muchos plugins, nuestros favoritos son: Sylenth1, Albino 3, Massive, Effectrix, Reaktor 5 y muchos plugins nativos de Logic Pro que hacen muy bien su trabajo.

5-¿Que nos puede contar con relación al ultimo disco?

Estamos muy contentos con la acogida que está teniendo la segunda parte de nuestro álbum “Extreme Genetics 0.2” (3D Vision Recordings). Con la primera, ya conseguimos muy buen feedback y reconocimiento en los charts de las mejores tiendas como Beatport o Juno. Con este nuevo disco hemos conseguido situarnos en el puesto 5 del chart de Psytrance de Beatport en tan sólo tres días gracias al apoyo de nuestros fans y de los seguidores del psytrance nocturno más contundente.

6-¿Que es más gratificante para vosotros? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público ?

Definitivamente frente al público, pero nos interesan por igual las dos facetas de nuestro trabajo y cada una te aporta momentos de satisfacción y alegría de maneras diferentes. Conseguir sacar adelante un track que te está costando mucho trabajo o tocar las nuevas producciones en directo y que les gusten al público, son varias de las cosas que hacen que nuestro trabajo, a veces, sea uno de los más gratificantes a nivel personal. .

7-¿Que preferís Club, Disco u Open Air?

Ex-Gen

Ex-Gen

No podríamos decidirnos, hemos tenido grandes experiencias en muchos tipos de eventos y al final lo que importa de verdad es el público, ni siquiera su cantidad es importante, lo importante es la actitud de la gente, las sensaciones son diferentes cuando hemos tocado en el main stage del freedom festival o un club underground de Londres, pero al final la música es música y la energía es la misma, como siempre el publico es la verdadera fiesta.

8-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayáis participado en España?

Hemos disfrutado de grandes momentos tocando en España. Podríamos destacar, Sol Festival (Extremadura), La Cova (Barcelona), Electroasis 2k10 (Barcelona), en fiestas de Skizodelic Mind en Málaga, Las Dalias (Ibiza) y muchas open-air en la zona donde vivimos, conocida como El Penedés.

9-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos podáis contar de los eventos que habéis participado?

Una vez, en Suiza, tuvimos que tocar todo el live act con un alemán que no hablaba nada de inglés y que se encontraba bastante perjudicado por el alcohol, se pasó toda la actuación a nuestro lado como si fuese uno más de la banda, cayéndose detrás nuestro y sacado a rastras por sus amigos en repetidas ocasiones. Lo peor de todo es que aún no sabemos si le gustó o no nuestra música.

10-¿Que preferís de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Ex-Gen

Ex-Gen

El feeling siempre es más importante que la técnica. Por más técnica que tenga un dj, si su selección musical es insulsa y no sabe transmitir nada al público ya puede mezclar a 6 platos, pero la técnica es algo muy importante y que se valora muy poco en la escena psytrance. Ojalá, aprendiésemos un poco de la escena techno donde se valoran mucho más a los dj’s y lo que son capaces de hacer.

11-¿Cómo véis la escena española y qué esperais de ella en el futuro?

Hace tiempo que dejamos de esperar nada. Lo que tenga que venir vendrá. España tiene muy buenas fiestas y un público muy entregado. Somos un país con poca cultura de psytrance y una difusión muy limitada en comparación con otros estilos musicales. A eso, hay que sumarle, que se forman pequeños grupos en función del subgénero musical de psytrance, lo cual no ayuda a un mayor desarrollo de la escena nacional. Aún y así, sigue habiendo buenas propuestas y artistas que cada vez consiguen consolidar más su trabajo y ser reconocidos, tristemente, más fuera que dentro de nuestras fronteras.

12-¿Que elementos consideráis fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

Profesionalidad de la producción, line-up, sonido, emplazamiento, deco, etc…

13-¿Que lugares de España o del mundo encontráis mejores para tocar?

Ex-Gen

Ex-Gen

Portugal, sin duda, la capital del psytrance en Europa. Solemos visitarlo con regularidad desde hace unos años. La calidad de los eventos y la cultura musical de los asistentes hace que sea un verdadero placer tocar allí. Además, podríamos destacar Japón donde son especialmente entregados aunque ya no es una escena masiva. Suiza, México y Londres también son muy divertidas.

14-¿Ademas del trance que tipo de música soléis escuchar?

Escuchamos muchísimo techno, tech-house, ambient, bandas como Royskopp, The Knife, Air, Trentemoller, Orbital, Moby, The Prodigy, Iamamiwhoami, Chemical Brothers y fuera de la electrónica, mucha música de los 80 y nombres como Police, Radiohead, Queen, Pink Floyd, Jean Michel Jarre, Frankie Goes To Hollywood, The Cure, Gotye y cualquier cosa que esté bien y que no sea un copiar-pegar.

15-Como músicos y productores, que opináis del fenomeno mp3?

Nos parece perfecto el formato mp3. Creemos que hay música y formatos para cada momento y necesidades. Está claro que un profesional debe utilizar música original y en calidad WAV, pero hay mucha gente que sólo quiere acercarse a esta música de forma lúdica o añadir un nuevo tema a su ipod y éste formato es ideal para ese fin. El fenómeno mp3 ha expandido la curiosidad de la gente por descubrir nuevas músicas y artistas.

 16-¿El mejor tema de Psycotrance de todos los tiempos en su opinion? [ARTISTA] + [MUSICA], caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

Ok, no podemos con uno sólo. Nuestro top ten (sin orden):

– Juno Reactor – Conga Fury [Blueroom]

– Transwave – Land Of Freedom [Distance Records]

– Shakta – Lepton Head [Celtic Records]

– Chakra – Search For God [Optimus Records]

– Jörg On Mushroom – The Messenger [Shiva Space Technology]

– The Delta – As I Child I Could Walk On The Ceiling [Blueroom]

– Absolum – On The C Side [TIP.World Rec.]

– Infected Mushroom – Psycho (Live Mix) [Balloonia ltd.]

– GMS – Snorkel Blaster (GMS Remix) [Spun Records]

– C.R.M.B – Wonders [3D Vision]

17-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

 Agradeceros la entrevista y todo el trabajo que realizáis para que crezca la escena psytrance en España. Y, también, dar las gracias a todo el mundo que ha perdido una pizca de su tiempo en leer nuestra entrevista e intentar conocernos un poco más. Esperamos que os gusten nuestras producciones y los lanzamientos de nuestros sellos discográficos, 3D Vision  y Dropland Recordings.

MUCHAS GRACIAS Ex-Gen!!!

Ex-Gen

Ex-Gen

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https://www.facebook.com/3dvisionrecordings

https://www.facebook.com/droplandrec

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PSYCOTRANCE MAGAZINE Entrevista a Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab’s Cloud)

PSYCOTRANCE MAGAZINE Entrevista a Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab’s Cloud)

Raúl Jordán  (Psycho Abstract/Lab's Cloud)

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab’s Cloud)

1-¿Cuál es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

Hola, mi nombre es Raúl Jordán y nací en Valencia.  Tengo dos proyectos, Psycho Abstract para PsyTrance y Lab’s Cloud para Chillout. Con el primero publico en Ovnimoon Records, Fliyng Spores, Maharetta Rec y con el segundo en Altar Records, Nutek Chill, Plusquam Chillout.

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Desde bien pequeño he tenido interés por la música. Motivado al escuchar la música que ponían mis hermanas mayores que sintonizaban emisoras de radio piratas y que ponían lo último en música electrónica de importación: Acid, New beat belga, EBM, Electro, Techno… Con 10 u 11 años ya estaba comprando discos y haciendo mis propios programas en Radio Klara. Y ya con 17 años y mi primer PC empecé con la creación sonora en serio, hasta entonces había trasteado con cajas de ritmo, lineas de bajo programadas en un Spectrum ZX y grabadas con multipistas en cinta de cassette.

3-¿Cual es el origen de tu nombre artístico?

Psycho Abstract surge de intentar plasmar en palabras el sonido que quería ofrecer, la parte psychodélica y la parte abstracta, como una declaración de intención de alejarme del lado más comercial o fácil y fijarme más en la experimentación de nuevos sonidos.

Lab’s Cloud surgió un día, en el laboratorio de sonido de VMB Española en el que trabajaba,  otros compañeros siempre nos decían que ahí arriba estábamos en nuestra nube. La Nube de laboratorio!

4-¿Qué personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

La inspiración me viene de todos esos artistas que escuchaba en la infancia, como por ejemplo: Kraftwerk, Nitzer Ebb, Koncept, Overlords, Signal Aout 42, y la mayoría de lanzamientos de Techno Drome International, ZYX Records. Pero con el paso del tiempo aparecen nuevos gustos y nuevas inspiraciones. Es parte lógica de la evolución.

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

Raul Jordan ST (2)

Cubase como sistema de producción principal, equipado con efectos y sintes virtuales y algo de hardware claro: Yamaha An1X, Virus B, Novation Nova, un par de micros AKG de condensador para hacer buenas grabaciones  e instrumentos, principalmente de percusión: Darbuka turco y egipcio, Tabla India, Bendir y algun cacharillo más…

6-¿Qué te parece la diferencia entre analógico y digital?

No diré que uno suena mejor que otro, porque no es cierto… cada uno tiene sus características y/o ventajas. Con analógico tenemos un amplio espectro frecuencial, por eso prefiero aplicar distorsiones analógicas ya que crean amplios armónicos que en digital son difíciles de reproducir. Pero en digital tenemos mucha flexibilidad, para tratar y almacenar todo en una computadora y eso es muy cómodo. E incluso utilizar un defecto como el aliasing (reflejo de los armónicos que se salen de la frecuencia de muestreo y que aparecen reflejados añadiendo otros armónicos que originalmente no estaban) para crear un efecto interesante. En digital tenemos muchas posibilidades de crear complicados efectos, así como la generación de sonidos ultracristalinos!

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

Como Psycho Abstract, suelo empezar por una base con mucha energía. Bombo y  bajo…y así horas hasta pulirlo bien, pero también el motivo inicial puede ser un potente riff de sintetizador sobre el que construyo el resto.

Como Lab’s Cloud, muchas veces empiezo con la atmósfera como inicio, para que el track se sustente desde una visión ambient. Otras veces tengo la motivación de que el track transmita un buen groove y empiezo por la base rítmica, o todo puede iniciarse a partir de una grabación de flauta… depende.

8-¿Que nos puede contar con relación a sus recientes trabajos?

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab's Cloud)

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab’s Cloud)

A principios de 2014 lancé mi tercer album de Psycho Abstract, Patterns in evolution, con Ovnimoon records. Un álbum en el cual se ve una tendencia hacia la cara más progresiva. Es un disco con varias colaboraciones y remixes que comienza a 135BPM y progressive Trance y que termina con Psytrance a 144BMP. Por ahora está teniendo muy buena acogida.

http://psychoabstract.bandcamp.com/album/patterns-in-evolution

Con Lab’s Cloud he sacado varios singles en los últimos meses. Como la compilación del Hadra Trance Festival 8, o la compilación “Spring” de Altar Records.

9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público?

Ambos me gustan y creo que son necesarios. En un directo ves la respuesta de la gente y cómo los diferentes sonidos les hacen moverse. Eso te carga de energía!, energía necesaria para entrar en el estudio con la ideas claras y el tirón necesario para hacer nuevos temas.

10-¿Qué prefieres Club, Disco u Open Air?

Open air sin dudarlo. Me gusta el contacto con la naturaleza y el sonido al aire libre no tiene comparación. Esos bajos limpios, libres de rebotes, cancelaciones y reverberaciones que enturbian el sonido.

11-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayas participado en España?

Quizás por ser de las primeras que estuve y tengo un buen recuerdo, diría el Sunrite Festival que organizó Cosmictrance en el 2003. Fueron unos días muy divertidos, rodeados de muchos y buenos amigos.

 12-¿Qué prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Tiene que tener ambas cualidades. El feeling es esencial… con una buena selección de tracks, pero claro, mezclado con un mínimo de técnica y sincronía por favor!

 13-¿Cómo ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

Cada vez se ven más artistas recorriendo festivales internacionales 😉 y ya tenemos festivales que se están estableciendo año tras año como el Transition, aunque el público todavía es de pequeño tamaño y eso impide hacer apuestas de mayor envergadura.

14-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, emplazamiento, baños, puestos de venta de alimentos, profesionalidad de la producción…))

Lo primero el sitio donde se hace, luego el sonido y lineup, aunque no buscando grandes nombres sino por saber que escucharé la música que me gusta. Seguido la Deco, baños, alimentos y por supuesto que haya profesionalidad en la producción, sino hay muchas posibilidades de que todo lo anterior sea inaceptable.

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab's Cloud)

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab’s Cloud)

15-¿Además del trance que tipo de música sueles escuchar?

Suelo escuchar música instrumental, mezcla de acústica con electrónica, de autores que transmiten emoción, Floex, Nils Frahm, Rhian sheehan. También puntualmente triphop, bossanova… o bandas como Air.

16-¿Cuales son los proyectos de cara el futuro?

Para finales de 2014 saldrá con Altar records el segundo álbum de Lab’s Cloud: “Imminent Awakening”. Los 6 primeros meses exclusivos a través del sello y después ya la distribución internacional por el resto de tiendas.
Pre-escucha álbum: https://soundcloud.com/labs-cloud/labs-cloud-imminent-awakening-album-preview

Ya está disponible el pre-order:

http://altar.bandcamp.com/album/imminent-awakening

Y tras terminar éste album de chill retomar la producción de nuevos tracks de Psytrance para Psycho Abstract.

17-Como músico y productor, qué opinas del fenomeno mp3?

Bueno… ha ayudado a la portabilidad y fácil distribución por su poco peso, pero la calidad de sonido ya es otro tema. En la compresión del MP3 se eliminan muchas zonas del espectro sonoro, y se nota la pérdida de calidad (sobre todo en altas frecuencias) y todavía se aprecia más cuando se escucha con buenos equipos de sonido.

 18-¿El mejor tema de Psytrance de todos los tiempos en su opinión? Caso sea imposible elegir uno solo cual sería su top 10?

Mi top10 sin ningún orden en especial:

Koxbox – Stratosfierce
X-Dream – The Frog
Sub6 – Pounding
Deviant Species – Balojax (Rinkadink rmx)
E-JEKT – See trip yo
Pixel – Smart Planet
Panick – The punisher
Der dritte Raum – Hale bop
Dickster – Dizzy drops
Ferbi Boys – Ferbistein

19-¿Te gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab's Cloud)

Raúl Jordán (Psycho Abstract/Lab’s Cloud)

Pues decir a todos que sigan disfrutando de la pasión por el Psytrance y espero que muy pronto podamos compartir unas sonrisas y bailes en la pista!
Y Muchas gracias a Psycotrance Magazine por ésta entrevista!

MUCHAS GRACIAS RAUL JORDAN!!

Contactos y Enlaces :

———– Ambos proyectos ——————

http://www.psychoabstract.com/
http://psychoabstract.bandcamp.com/
http://www.youtube.com/user/jordaneti

————- Psycho Abstract ——————–

https://www.facebook.com/psychoabstract

————— Lab’s Cloud ———————–

https://www.facebook.com/pages/Labs-Cloud/150688565046693

 

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a QUANTICA

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a QUANTICA

QUANTICA

QUANTICA

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico, Organización y sello discográfico al que representas?

Eric Mokotoff aka Quantica, productor de Psychedelic Trance (GoaTrance/Psytrance/Full-On/Progressive) – Origen Argentina, residente en Ibiza. Terrestres Anónimos (1998/1999 – Buenos Aires), Furthur (1999/2003 – Madrid), Co-founder & Co-Manager at Flying Spores Records.

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Crecí en un entorno bastante musical.. El punto de no retorno fue cuando tenía 7años, escuche con cascos el álbum de Pink Floyd “The Dark Side of the Moon”  Wowww!! ..Nunca olvidare ese momento, desde entonces la música ha sido mi gran pasión, eso me llevo a tocar la guitarra, formar bandas con amigos del cole, del barrio, estudie teoría y en 1993 me uní a “Resistencia Suburbana” una banda de reggae bastante conocida en Buenos Aires, fue tocando reggae que experimente el estado de trance por primera vez. En 1995 lo deje todo para venir a Europa. Fue en 1996 ya viviendo en Ibiza, cuando vendí mi amplificador de guitarra para comprarme una mixer y comencé pinchar Psychedelic Trance, estuve varios años pinchando y colaborando activamente en la organización de eventos hasta que decidí centrarme únicamente en la producción..

3-¿Cual es el origen de tu nombre artístico?

El nombre de Quantica viene de la mecánica cuántica, la rama de la física que estudia la materia a niveles subatomicos, y es ahi a escala nanoscopica donde cosas tan opuestas como materia y energía, cuerpo y alma, pasan a ser la misma cosa, una fluctuación de energía. En las teorías cuánticas hay muchas coincidencias con el Budismo y el pensamiento Zen. Por lo tanto la quantica une la ciencia y la espiritualidad, un concepto que me resulto muy interesante..

4-¿Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

Artistas: Hallucinogen, Prana, Astral Projection, Man With No Name, Cosmosis, Green Nuns, X-Dream entre muchos otros..
Sitios: Ibiza.
Situaciones: Cuando miro hacia atras veo todas esas situaciones o “casualidades” que terminaban conectándome con la escena del trance, fuera donde fuera (continente, país, ciudad) siempre por “casualidad” coincidía con gente o eventos de la escena, una especie de conspiración cósmica.. jajaja
Personas: Para mi han sido muy importantes las personas que me han animado y me animan a seguir produciendo psytrance, familia, amigos, compañeros de viaje y la pequeña legion de fans/followers que alimentan mi espíritu con sus muestras de cariño..

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

QUANTICA

QUANTICA

Por mi estudio han pasado varias maquinas, aunque la tendencia fue ir minimizando recursos.. PC, Cubase, RME, un puñado de plug-ins y algo de hardware para mastering.

6-¿Háblanos un poco sobre que te parece la diferencia entre lo analógico y lo digital?

Los dispositivos analógicos, son maquinas dedicadas, muy fiables, cumplen con su labor y lo hacen de maravilla.. Aunque también tienen sus contras. Personalmente valoro mucho las soluciones software por su precio, portabilidad y cuestiones de sostenibilidad medio ambiental. La idea de que todo ese plástico y circuitería pueda ser reemplazada por un buen algoritmo, es fascinante.. Aunque hay algunos procesos en los que sigo haciendo uso de lo analógico.

7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

La inspiración me puede llegar por cualquier lado, una melodía, una puesta de sol, un viaje, una conversación, un libro, una peli, una fiesta, un sonido, una canción. Suelo trabajar los tracks de manera conceptual, ya puede ser un concepto artístico, filosófico o lo que sea, pero por mas abstracto que parezca tiene que ser algo que tenga sentido para mi.. Me aburre secuenciar sonidos sin mas.. En definitiva se trata de estar permeable a las ideas y darle vueltas hasta que realmente sea algo mas que una sequencia de sonidos.

8-¿Que nos puedes contar en relación a tu track “The Quiet Shout of the True”?

Es un track que comencé a producir cuando surgió el movimiento 15M y la acampada de Sol en madrid, la idea de ese grito silencioso fue lo que me inspiro… Luego cuando estábamos haciendo la compilación “Light FX” para Flying Spores, faltaban unos tracks y se me ocurrió que era una buena ocasión para terminarlo y sacarlo.. Nunca imagine que tendría tanto éxito.

9-Sabemos que has hecho varios tracks en colaboración con Cosmosis. ¿Cómo llegas a trabajar con un artista tan legendario?

Todo comenzó con un encargo para un proyecto de animación, un trabajo que incluía un track de Cosmosis pero necesitaba adaptarlo y sincronizarlo con el video, recibí los archivos y el proyecto salió adelante sin cruzar palabra, hasta que un día Billy me llamo porque estaba pasando unos días en Ibiza y me propuso de vernos. La sintonía fue total, aunque fue curioso que practicamente no hablamos nada de producción. Varios años mas tarde coincidimos tocando en el festival Al-Andaluz, ahi fue cuando me propuso hacer algo juntos, entonces hicimos “Empty Space” para su disco “Fumbling for the Funky Frequency”. Lo pasamos muy bien trabajando juntos,  y hemos seguido haciendo tracks. Cosmosis siempre ha sido uno de mis artistas favoritos.. Soy muy afortunado de poder trabajar con alguien que derrocha talento.. “Dreams come true..”

10-¿Que es más gratificante para ti, el trabajo en el estudio o el directo frente al público?

Quantica playing live

Quantica playing live

En el estudio se viven momentos muy gratificantes.. Pero los directos son algo muy distinto, un intenso intercambio de energía con el dancefloor.. Los que me conocéis sabéis que en los directos disfruto como un enano montado en un perro con 2 rabos.. 😉

11-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

En Club o Disco me lo paso bien, pero sin duda lo mejor de todo es Open Air rodeado de naturaleza, bajo las estrellas o un cielo azul con el sol energizando, si hay algo que identifica los eventos del psychedelic trance es la belleza del entorno natural..

12-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psytrance que hayas participado en España?

Es muy difícil elegir, son muchos años y han sido muchas.. Como soy optimista prefiero pensar que será la próxima!! jajaja

13-Hay alguna historia curiosa que nos puedas contar de los eventos que has participado?

Una experiencia curiosa fue en 1999, casualidades de la vida me llevaron a pichar en un club en Playa del Carmen (Yucatan-Mexico) donde conoci una gente que me llevo directamente a la isla de Cozumel para hacer una fiesta en una playa virgen de la isla. Por la noche trazaron un circulo alrededor del dancefloor, donde hacian hoyos en la arena que iluminaban con velas y en el centro del dancefloor una hoguera. Fue de las fiestas mas pequeñas y bonitas que he visto, toda la deco estaba basada en elementos naturales, en las paradas de los tracks podia oir el mar.. Por la mañana ya quedabamos pocos y uno de los chicos nos comento que era instructor de submarinismo que tenia su propio barco/escuela y nos invito a hacer una inmersion.. Entre los colores, la respiracion, la ingravidez y las chiribitas mentales..Wowww que experiencia!! Unforgettable!!

14-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o el feeling?

Eric - Quantica playing live

Eric – Quantica playing live

Personalmente lo que mas valoro en un Dj es el gusto para elegir los tracks. Igualmente un buen Dj debe tener feeling y dominar la tecnica.

15-¿Como ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

Hay que ser realistas sin dejar de ser optimistas.. Lamentablemente aun estamos a años luz de nuestros vecinos del resto de Europa.. La escena nacional esta creciendo, esta viva, hay caras nuevas y eso es muy bueno, aunque echo de menos a gente con mucha experiencia que ya no participa tanto como antes.. Para el futuro espero que siga creciendo, pero que se de prisa que me estoy haciendo mayor!! 😉

16-¿Que elementos consideras fundamentales en un evento por orden de importancia? (Deco, sonido, line up, seguridad, sitio, baños, alimentación…)?

Absolutamente todos son importantes para un evento de calidad.. Line up y sonido van de la mano, de que sirve traer a un artista muy bueno o un pedazo de line up si luego el sonido no está a la altura? ..Organizar eventos o festivales de calidad es una tarea muy compleja, requiere mucha dedicación, experiencia, planificación, una inversión económica considerable y siempre se corren riesgos.. Volviendo a la pregunta, lo menos relevante seria la alimentación y los baños, a veces puedes ir al bar del pueblo mas cercano y resolver alguno de estos aspectos, otras veces puedes irte a una playa, buscar un rio o pantano, darte un baño y volver al dancefloor con energías renovadas..

17-¿Que lugares de España o del mundo encuentras mejores para pinchar?

Quantica playing live

Quantica playing live

Vaya donde vaya, hasta ahora siempre he terminado muy agradecido con las sonrisas que me trasmiten desde el dancefloor. Posiblemente tengo una especial predilección por l@s trancer@s de españa, un dancefloor muy alegre y con mucho sentido del humor, ademas siempre hay caras conocidas que me hacen sentir en casa, en familia.

18-¿Además del trance que tipo de música sueles escuchar?

Reggaeton! …jaja!! No!! Era una broma!! Escucho de todo, música de los 60′ 70′ 80′ 90′ Pop, Funk, Rock, Grunge, Jazz, Reggae, Punk, Disco, Classica, Ambient, Dub, Breakbeat, House, Techno, Elektro, Dubstep.. En realidad lo único que no escucho es Reggaeton! jajaja

19-¿Cuales son los proyectos de cara al futuro?

De cara al futuro me gustaria seguir dando los cursos de producción y el servicio de mastering para otros labels y artistas.. A su vez estoy cocinando varias cosas para Flying Spores, pero aun está todo en el horno.. Hay un Ep Cosmosis & Quantica, casi listo, se está dorando.. Un álbum con tracks de quantica remixados por amigos como Psycho Abstract, Yarza, Hypnoise, Telekinetic, The MAD, Colorshape, etc.. También he estado haciendo un track en colaboración con Dj Obit.. Y tengo pendiente un par de encargos para otros labels.. Prometo que os mantendré informados.. 🙂

20-¿Qué le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

Que huyan!! Que huyan ahora que pueden, que esto engancha que no veas!! ..Si después de esta advertencia deciden seguir adelante, pues que se preparen para disfrutar de una escena con eventos alucinantes, donde abundan las sonrisas, gente autentica y mucho buen rollo.. Que no solo hablamos de música, que hay toda una cultura detrás: arte, diseño, ropa, literatura, filosofía, meditación, alimentación, etc..

21-¿Como músico y productor, que opinas del fenómeno mp3?,¿Y sobre las paginas tipo Beatport? ¿Están devaluando la música estos formatos “baratos” y de menor calidad?
El formato mp3 no tiene nada de malo, está hecho para consumo domestico, no para Djing. Beatport es una de las mejores tiendas online que vende música en formato wav para Djs y mp3 para uso domestico. Como en muchos otros casos, es el uso inapropiado lo que hace “malo” algo que es “bueno”.

22-¿Cual seria tu top 10 de Psytrance de todos los tiempos?

Cosmosis & Quantica

Cosmosis & Quantica

Sin orden de preferencia, algunos tracks que me han marcado:

X-Dream – Telegram

Cosmosis – Self Discovery

Astral Projection – Enlightened Evolution

Hallucinogen – LSD

X-Dream – Radio

The Delta – As a child i could walk on the ceiling

Spiralianze – One Way Limited

Cosmosis – The Doors of Perceptions

Koxbox – Crunchy Moles

Atmos – Cable Enable

23-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Sorry por la chapa de entrevista.. 😉
Gracias a Psycotrance y Salu2 a to2!! :)))))))

A nosotros nos ha encantado. MUCHAS GRACIAS por la colaboración  Eric – Quantica!!

Contacto y enlaces:

Quantica – Drops of Light – Get yours now!! Physical CD or Digital Download


http://www.quantica.eu/
http://www.flyingspores.com/artists/quanticalive
https://www.facebook.com/quanticamusic
http://www.beatport.com/artist/quantica/194989
http://quantica.bandcamp.com/
http://www.psyshop.com/shop/CDs/fys/fys1cd005.html

Booking contact: quanticamail@gmail.com

 

 

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Earth Child

PSYCOTRANCE MAGAZINE entrevista a Earth Child 

Earth Child

Earth Child

1-¿Cual es tu nombre y lugar de nacimiento? Cuál es tu nombre artístico,  Organización y sello discográfico al que representas?

Un saludo a todos los creadores y lectores de Psycotrance Magazine, Me llamo Nicolas Burcker, aunque me suelen llamar Nico. Naci en Francia y crecí en la isla de Ibiza.  Desde hace poco mas de diez años resido en Barcelona. Mi nombre artístico es Earth Child , pero también participo en el proyecto Eliptical Sound System, en el que colaboro con Jonathan Ali Gomez, de Venezuela y también residente en Barcelona. Con los dos proyectos represento al sello Nutek Chill.  

2-¿Qué fue lo que te hizo empezar a hacer música, cómo empezó todo?

Despues de girar un tiempo en raves de toda Europa, con algún grupo como la Spiral Tribe, descubri  el Goa trance a traves de cintas de cassette que traía algún conocido de la India. Eso me llevo a participar en alguna Goa Trance Party ( así las llamaban ) a las afueras de Paris. En el 94 decidí volver a Ibiza, donde nada mas llegar conecte con la escena underground de la isla e inmediatamente empece  a participar activamente en ella. En esa época se montaron algunas de las fiestas mas memorables de la campiña Ibicenca. Pero también organizábamos un día semanal de Goa en la terraza de amnesia. En ese mágico ambiente descubri el lado mas espiritual del trance , su filosofía y mensaje . Ese mismo año empece a coleccionar vinilos, Mds , Dats , y Cds y a hacer mis pinitos detrás de las mesas de mezclas. Eso me llevo a pinchar en muchos eventos underground y lugares tan vario pintos como Pacha ibz , el desaparecido Motel Manumisión, Freak ( bcn ) o el estadio olímpico de Montjuic ( Colors Festival ). Compartiendo cabina y/o estudio y vivencias con artistas como, Lenny Ibizarre, Juan Verdera, Domi Pastor, Nocturna, X-Dream, Gms, Etnica, y muchos mas. También participe en la apertura de Kumharas Ibz, donde entre mas en contacto con el lado chill del trance psycodelico. En el 1998 empece a vislumbrar la posibilidad de hacer música tan solo con una computadora, y no tener que invertir en un estudio completo. Asi que me me las arregle para hacerme con uno y empezar a plasmar mis ideas musicales.  

3-¿Cual es la origen de tu nombre artístico? Es tanto una referencia a nuestro bello planeta, como una declaración de intenciones. La intención de vehicular ciertas ideas vinculadas al trance desde hace milenios y que me siento muy afortunado de haber tenido acceso a ellas a traves del psy y sus diferentes vertientes.

4-Que personas, artistas, sitios o situaciones te han inspirado o influenciado a elegir este estilo musical?

 Uffff, son demasiados sitios y Personas….jajajjaja…..y cada uno de ellos me ha inspirado a su manera. Diria que fue mas bien una masa critica de pensamiento y creatividad presentes en cada evento Trance al que participaba. Y bailar y bailar .  

5-¿Qué equipos y/o programas usas en tu estudio?

Earth Child

Earth Child

Apple iMac o Macbook Pro Apogee Duet Logic Audio Pro Monitores Event Controladores Novation Y unos cuantos plug-ins que me encantan como los Spectrasonics, Lennart Digital o ReFx.

 6-¿Que te parece la diferencia entre analógico y digital?

Me parece que hoy en día es hablar de dos herramientas creativas muy potentes. Incomparables e indisociables. Yo me decante por la practicidad ce lo digital, pero lo analógico tiene un color especial. Y la mezcla de los dos hace mas rica a la música. Creo que cada artista ha de elegir la herramienta que mas le agrade y estrujarla hasta plasmar su esencia, y eso no depende del digital o analógico .

 7-¿Cuando empiezas a hacer un track, Qué es lo que te inspira?

En general me inspira el mero hecho de hacer música. También puede ser un sample de serie o película, un loop, o el sol por la ventana del estudio. Me gusta llegar a plasmar mis sensaciones o sentimientos en un  momento concreto. Basicamente la vida en este planeta .  

8-¿Que nos puede contar con relación a ultimo CD?

Painkiller & Earth Child  - Communication

Painkiller & Earth Child – Communication

Acabo de recibir los master de un Ep en colaboración con Painkiller, que vera la luz en septiembre con Nutek Chill. Asi que muy ilusionado con ello. Son 3 temas para los que me ha encantado colaborar con Roy y Adriana en los que creo , hemos conseguido plasmar un chill muy adictivo 🙂 Espero que lo disfrutéis !!!!

 9-¿Que es más gratificante para ti? ¿El trabajo en el estudio o el directo frente al público ?

Para mi son los dos igual de gratificantes. Me sigue emocionando encontrar una melodía nueva en el estudio, tanto como ver la reacción de la gente al escucharla. Pienso que la magia del publico mantiene viva la llama del estudio y viceversa……es una historia de loops..jejejej

10-¿Que prefieres Club, Disco u Open Air?

Definitivamente Open Air. Creo que se plasma mejor el espíritu y filosofía de esta grand tribu . He madurado musicalmente en las free partys de ibiza y la libertad que se sentía no tiene explicación alguna… Pura magia . También habría que remarcar que la familia del trance ha sido de las únicas que se haya oído en sitios tan especiales y naturales como el lago Titi Caca o el Monte Fuji por nombrar dos…Creo que en el out door esta la esencia … Pero también he de decir que me gusta mucho el color que están cogiendo los clubs de fumadores en barcelona para pinchar Psychill…..

 11-¿Cual fue la mejor fiesta, festival de Psycotrance que hayas participado en España?

Casi todas las out door en ibiza del 94 al 98 fueron algo emocionante , también recuerdo con cariño un fin de año en el existence festival a las afueras de Barcelona.  

12-¿Hay alguna historia curiosa, graciosa o de destaque que nos pueda contar de los eventos que has participado?

LIVE ACT

Recuerdo una fiesta con unas 300 personas, bailando como posesos en el campo, bajo una intensa tormenta. Se nos fue llenando la lona que protegía al dj  y parte del publico, de agua. Asi que decidimos perforar la lona para que se vaya vaciando. Con la mala suerte que tque la lona se rajo y toda el agua fue a parar sobre los dats del Dj….Se paro la música y se hizo un silencio inolvidable……a los 10 segundos la música se volvío a encender sola, y ese momento fue una explosión energética inolvidable……Puro trance.

13-¿Que prefieres de un D.j.? La técnica o más bien feeling?

Las dos cosas me parecen muy importantes, pero si tuviese que elegir una, seria el feeling.  

14-¿Como ves la escena española y que esperas de ella en el futuro?

Creo que va creciendo, lenta pero segura, con la aparición de muchos colectivos, sellos y sobre todo artistas nacionales o afincados en España. Creo que se esta empezando a notar un buen caldo de cultivo . Pero todavía no ha acabado de arraigar. Ni ha acabado de encontrar el lugar que se merece dentro de la escena nacional electrónica .  

15-¿Ademas del trance que tipo de música sueles escuchar?

Escucho muchos tipos de electrónica , reggae, Dub, mucho psychill y tengo una predilección por el rap en castellano……escucho de todo en general.

16-¿Cuales son los proyectos de cara el futuro?

Tengo varios en el horno, pero tengo prevista la salida del primer álbum de Earth Child para finales de este año, asi que entre eso y la salida del Ep en Nutek Chill en septiembre, 2014 me va ha mantener bastante ocupado.  

17-¿Que le dirías a toda la gente nueva que se acerca al Trance?

Basicamente que vengan relajados. 🙂   Que se dejen llevar por el baile, y se preocupen por entender las formas y entes creativas involucradas en este gran baile cósmico.

18-Como musico y productor, que opinas del fenomeno mp3?

Creo que estos formatos han democratizado mucho el acceso a la música, y creo que cada uno hace lo mejor que puede con lo que tiene.  Ahora cuanta mas cálida mejor, y en cuanto a calidad sonora se refiere el mp3 no puede competir con otro archivos como el Wav .  

19-¿El mejor tema de Psycotrance de todos los tiempos en su opinion? [ARTISTA] + [MUSICA], caso sea imposible elegir uno solo cual seria su top 10?

Son muchos …… Creo que destacaria Hallucinogen – Lsd . Fue toda una revelación musical para mi.

20-¿Té gustaría decir algo más? Un mensaje a nuestros lectores?

Me gustaría agradecer a Psycotrance Magazine la oportunidad que le están dando a los artistas del panorama nacional y agradecerlos la labor que estáis desarrollando.

A los lectores desearles un feliz viaje por las frecuencias ………BooM Bolenat

Un abrazo a tod@s,  Nico

MUCHAS GRACIAS Earth Child!!!

Earth Child

Earth Child

Contactos y Enlaces:

Nutek Chill : http://www.nutek.org/chill/earth_child.php

Facebook : https://www.facebook.com/pages/Earth-Child/775240979158607?ref=hl&ref_type=bookmark

SoundCloud : https://soundcloud.com/earth-child-4